Αντικείμενο/ Έργο

Κωδικός έργου
Είδος έργου/ Τύπος τεκμηρίου
el Ανάγλυφο
en Relief
el Μουσείο Άλεξ Μυλωνά
en Museum Alex Mylona


Θέμα: Ταξινόμηση αντικειμένου/ έργου (Ύφος/ Τάση/ Ομάδες/ Κινήματα)
el Αφαίρεση
en Abstraction

Τίτλοι ή Ονόματα

Τίτλος έργου
el Χωρίς τίτλο (Δέκα χαμηλά ανάγλυφα)
en Untitled (Ten Low Reliefs)


el Μυλωνά, Άλεξ (1920-2016)
en Mylona, Alex (1920-2016)
Χρονολογία/ Ημερομηνία δημιουργίας


Mεταβλητές διαστάσεις (Τιμή/ Μονάδα/ Τύπος)

Υλικά και Τεχνικές

el Μπρούντζος σε πέτρα
en Βronze reliefs on stone
el Γλυπτική
en Sculpture

Περιγραφή αντικειμένου

Περιγραφή έργου
el Τα δέκα ανάγλυφα ορίζουν μια ενιαία σύνθεση και παρουσιάστηκαν στη Μπιενάλε της Βενετίας το 1960. Χαρακτηριστικό αυτών των έργων είναι, ότι η Άλεξ Μυλωνά χρησιμοποιεί την πέτρα και το μέταλλο. Επάνω στην πέτρα που λειτουργεί ως φέρουσα επιφάνεια προσαρμόζονται ελάσματα από φύλλο χαλκού με αφηρημένες φόρμες και σχήματα, που αναπαράγουν αυτούσια ή αποσπασματικά φόρμες και σχήματα γλυπτικών της συνθέσεων αυτών των χρόνων, όπως η Αφροδίτη, η Άμυνα, ο Μινώταυρος, οι Μυκήνες, ο Λαβύρινθος και η Εποποιία. Εμφανής είναι η διάθεση παιχνιδιού αφού δυνητικά υπάρχει η προοπτική μιας μεγάλης σειράς παραλλαγών αφού τα ανάγλυφα μπορούν να τοποθετηθούν σε διαφορετικές θέσεις και σε συνδυασμούς μεταξύ τους. Ένα στοιχείο που χαρακτηρίζει γενικότερα την τέχνη της Άλεξ Μυλωνά είναι η χρήση διαφορετικών υλικών (τσιμέντο, πέτρα, σίδηρος, μπρούντζος, αλουμίνιο, μάρμαρο), η αξιοποίηση των εγγενών ιδιοτήτων, της υφής και των εκφραστικών τους δυνατοτήτων.
en The Ten Low Reliefs define a single composition and were presented at the Venice Biennale in 1960. Characteristic of these works is that Alex Mylona uses stone and metal. On the stone that functions as a bearing surface, copper sheet plates with abstract forms and shapes are adapted, which reproduce original or fragmentary forms and sculptural forms of her compositions of these times, such as The Birth of Aphrodite, Defense, Minotaur, Mycenae, Labyrinth and The Epic. The mood of the game is obvious since there is potentially the prospect of a large series of variations since the reliefs can be placed in different positions and in combinations with each other. An element that characterizes the art of Alex Mylona in general is the use of different materials (cement, stone, iron, bronze, aluminum, marble), the use of their inherent properties, texture and expressive potential.


Συνοπτικό βιογραφικό δημιουργού
el Η Άλεξ Μυλωνά γεννήθηκε το 1923 στην Αθήνα. Από μικρή ηλικία έδειξε το ενδιαφέρον της για τη ζωγραφική και πήρε τα πρώτα μαθήματα. Σπούδασε γλυπτική στην Α.Σ.Κ.Τ. της Αθήνας (1945-1950) με δάσκαλο τον Μ. Τόμπρο.
Η πρώιμη περίοδος της δουλειάς της περιλάμβανε κατά κύριο λόγο έργα παραστατικής γλυπτικής με θέμα την ανθρώπινη μορφή. Η εγκατάσταση της στο Παρίσι τη δεκαετία του 1960 και η γνωριμία της με σημαντικούς καλλιτέχνες, όπως οι H. Arp, A. Giacometti και Ο. Zadkine υπήρξε καταλυτική και διαμόρφωσε το καλλιτεχνικό της έργο. Από τις πρώτες της ανθρωποκεντρικές συνθέσεις της δεκαετίας του 1950 προχωρά στη δημιουργία αφηρημένων γλυπτών από σφυρήλατο σίδηρο που χαρακτηρίζονται από μετωπικότητα, αυστηρή ακινησία, ταχύτητα, αιχμηρές απολήξεις και ένα παιχνίδι γραμμών που περιλαμβάνει κενή φόρμα και κάθετες επιφάνειες. Από τις συστροφές, τις αναδιπλώσεις, τις καμπύλες, τις κινήσεις και τις εντάσεις των εύπλαστων μεταλλικών ελασμάτων στις αρχιτεκτονικές προτάσεις οδηγείται στη βαθιά επεξεργασμένη απλότητα της γλυπτικής φόρμας και την καθαρότητα των γεωμετρικών μαρμάρινων επιφανειών με τη σύζευξη των κύκλων, των ημικυκλίων, των τετραγώνων και των ορθογωνίων. Παράλληλα με το γλυπτικό έργο η Μυλωνά δημιούργησε ακόμη μια πληθώρα έργων σε χαρτί, ασχολήθηκε τη με τη ζωγραφική και σχεδίασε τα σκηνικά και τα κοστούμια το Ελληνικό Χορόδραμα της Ραλλούς Μάνου.
Παρουσίασε το έργο της σε πληθώρα ατομικών εκθέσεων στην Ελλάδα και το εξωτερικό, ενώ μεγάλη είναι και η συμμετοχή της σε ομαδικές διεθνείς εκθέσεις: το 1960 εκπροσώπησε την Ελλάδα στην 30ή Μπιενάλε της Βενετίας, το 1961 στην Μπιενάλε του Σάο Πάουλο, το 1967 στη Διεθνή Έκθεση του Μόντρεαλ, καθώς και στις Μπιενάλε τις Αλεξάνδρειας, του Μπουένος Άιρες κ.α.
Στα μέσα της δεκαετίας του 1990 εγκαταστάθηκε μόνιμα στην Ελλάδα και εργάστηκε μεταξύ Αθήνας και Σύρου. Το 2004 ιδρύθηκε το Μουσείο Άλεξ Μυλωνά, όπου δώρισε το έργο της και το 2007 το κτήριο μαζί με το έργο και το αρχείο της παραχωρήθηκαν στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (ΜΜΣΤ). Το 2018 με τη δημιουργία του MOMus-Μητροπολιτικός Οργανισμός Μουσείων Εικαστικών Τεχνών Θεσσαλονίκης το ΜΜΣΤ και το ΜΑΜ εισχώρησαν στον νέο οργανισμό. Πέθανε στην Αθήνα το 2016.
en Alex Mylona was born in Athens in 1923. From a young age, she showed an interest in painting and received her first lessons. She studied sculpture at the Athens School of Fine Arts (1945-1950) under the guidance of her teacher, M. Tombros.
The early period of her work mainly consisted of representational sculptures focusing on the human form. Her move to Paris in the 1960s and her encounters with significant artists such as H. Arp, A. Giacometti, and O. Zadkine were transformative and shaped her artistic oeuvre. From her early anthropocentric compositions in the 1950s, she progressed to create abstract sculptures in wrought iron characterized by frontality, strict immobility, speed, sharp endings, and a play of lines that included void form and vertical surfaces. Through the rotations, folds, curves, movements, and tensions of pliable metal elements in architectural proposals, she arrived at the deeply worked simplicity of sculptural form and the purity of geometric marble surfaces, combining circles, semicircles, squares, and rectangles. In addition to her sculptural work, Mylona created a plethora of works on paper, engaged in painting, and drew the sets and costumes for the Greek Dance Theater of Rallou Manou.
She presented her work in numerous solo exhibitions in Greece and abroad, while her participation in international group exhibitions was significant. In 1960, she represented Greece at the 30th Venice Biennale, in 1961 at the São Paulo Biennial, and in 1967 at the International Exhibition of Montreal, as well as at the Biennials of Alexandria, Buenos Aires, and others.
In the mid-1990s, she permanently settled in Greece and worked between Athens and Syros. In 2004, the Alex Mylona Museum was founded, where she donated her work. In 2007, the building, along with her work and archive, was transferred to the Macedonian Museum of Contemporary Art (MMCA). In 2018, with the establishment of MOMus - Metropolitan Organization of Visual Arts Museums of Thessaloniki, MMCA and MOMA became part of the new organization. She passed away in Athens in 2016.

Τρέχουσα θέση/ φύλαξη

Όνομα χώρου αποθήκευσης/ Γεωγραφική θέση
el MOMus-Μουσείο Άλεξ Μυλωνά, Πλατεία Αγίων Ασωμάτων 5, 10554 Αθήνα
Αριθμός αποθήκης
el Αποθήκη

Ιδιοκτησία συλλογής

Τρόπος απόκτησης
el Δωρεά
Προέλευση online
el Δωρεά της καλλιτέχνιδας
en Donation of the artist


• Άλεξ Μυλωνά, (επιμ.) Όλγα Μεντζαφού, Αθήνα 1986 (κατάλογος αναδρομικής έκθεσης στην Εθνική Πινακοθήκη)
• Οδηγός Μουσείου Άλεξ Μυλωνά, (κείμ.) Claudette Labrosse, Αθήνα 2004
• Claudette Labrosse, Alex Mylona. Εισαγωγή στο έργο της, Αθήνα 2014

Τεκμηριωτής/ Συντελεστής

Τεκμηριωτής/ Συντελεστής
Έλενα Κεχαγιά