MAM.C157

Item

Αντικείμενο/ Έργο

Κωδικός έργου
MAM.C157
Είδος έργου/ Τύπος τεκμηρίου
el Σχέδιο
en Drawing
Μουσείο
el Μουσείο Άλεξ Μυλωνά
en Museum Alex Mylona

Θέμα

Θέμα: Ταξινόμηση αντικειμένου/ έργου (Ύφος/ Τάση/ Ομάδες/ Κινήματα)
el Μελέτη
el Ζωγραφική
en Study
en Painting

Τίτλοι ή Ονόματα

Τίτλος έργου
el Τρεις μελέτες για γλυπτό
en Three studies for a sculpture

Δημιουργία

Δημιουργός
el Μυλωνά, Άλεξ (1920-2016)
en Mylona, Alex (1920-2016)
Χρονολογία/ Ημερομηνία δημιουργίας
5/11/1966
Πιο πρώιμη χρονολογία (από)
1966
Πιο πρόσφατη χρονολογία (έως)
1966
Τόπος δημιουργίας
Ψυχικό

Μετρήσεις

Ύψος σε εκατοστά
28.5
Πλάτος σε εκατοστά
21

Υλικά και Τεχνικές

Υλικά
el Σινική μελάνη
en Chinese ink
Τεχνικές
el Σχέδιο
en Drawing/ Sketch

Περιγραφή αντικειμένου

Περιγραφή έργου
el Στο σχέδιο «Τρεις μελέτες για γλυπτό» διακρίνονται οι προπαρασκευαστικές προσπάθειες της Άλεξ Μυλωνά για το έργο της «Το φιλί – Τιμή στον Brancusi» που εκτελέστηκε το 1967 σε μάρμαρο. Η καλλιτέχνιδα αποδίδει τιμή σ’ έναν από τους σημαντικότερους γλύπτες του μοντερνισμού, τον Constantin Brancusi και σε μια από τις πιο εμβληματικές και αναγνωρίσιμες συνθέσεις του, Το φιλί, που φιλοτέχνησε σε πολλές παραλλαγές οδηγούμενος κάθε φορά σε ολοένα μεγαλύτερες αφαιρετικές σχηματοποιήσεις της φόρμας. Η γλύπτρια αισθάνεται ότι βρίσκεται κοντά στην απλότητα, την καθαρότητα και τη γεωμετρία του Ρουμάνου καλλιτέχνη. Εξάλλου και το θέμα του συγκεκριμένου γλυπτού προσεγγίζει τη δική της θεματική. Στην εκδοχή που πραγματοποίησε, δημιούργησε μια αυστηρή, συμμετρική σύνθεση, αξιοποιώντας τις αρετές και την ποιότητα, τη λάμψη και την υφή του μαρμάρου, κατορθώνοντας να αποκρυσταλλώσει με μοναδική τρόπο την αίσθηση της επαφής και της ένωσης των δύο μορφών.
en In the artwork titled "Three Studies for a Sculpture," one can discern Alex Mylona's preparatory efforts for her work "The Kiss – Tribute to Brancusi," which was executed in marble in 1967. The artist pays homage to one of the most significant sculptors of modernism, Constantin Brancusi, and one of his most iconic and recognizable compositions, "The Kiss," which he crafted in various variations, each time leading to increasingly abstracted forms.
The sculptor feels a kinship with the simplicity, purity, and geometry of the Romanian artist. Furthermore, the theme of this particular sculpture aligns with her own thematic interests. In her rendition, she created a strict, symmetrical composition, harnessing the virtues and quality, the shine and texture of marble, successfully crystallizing in a unique way the sense of contact and union between the two forms.

Δημιουργός

Συνοπτικό βιογραφικό δημιουργού
el Η Άλεξ Μυλωνά γεννήθηκε το 1923 στην Αθήνα. Από μικρή ηλικία έδειξε το ενδιαφέρον της για τη ζωγραφική και πήρε τα πρώτα μαθήματα. Σπούδασε γλυπτική στην Α.Σ.Κ.Τ. της Αθήνας (1945-1950) με δάσκαλο τον Μ. Τόμπρο.
Η πρώιμη περίοδος της δουλειάς της περιλάμβανε κατά κύριο λόγο έργα παραστατικής γλυπτικής με θέμα την ανθρώπινη μορφή. Η εγκατάσταση της στο Παρίσι τη δεκαετία του 1960 και η γνωριμία της με σημαντικούς καλλιτέχνες, όπως οι H. Arp, A. Giacometti και Ο. Zadkine υπήρξε καταλυτική και διαμόρφωσε το καλλιτεχνικό της έργο. Από τις πρώτες της ανθρωποκεντρικές συνθέσεις της δεκαετίας του 1950 προχωρά στη δημιουργία αφηρημένων γλυπτών από σφυρήλατο σίδηρο που χαρακτηρίζονται από μετωπικότητα, αυστηρή ακινησία, ταχύτητα, αιχμηρές απολήξεις και ένα παιχνίδι γραμμών που περιλαμβάνει κενή φόρμα και κάθετες επιφάνειες. Από τις συστροφές, τις αναδιπλώσεις, τις καμπύλες, τις κινήσεις και τις εντάσεις των εύπλαστων μεταλλικών ελασμάτων στις αρχιτεκτονικές προτάσεις οδηγείται στη βαθιά επεξεργασμένη απλότητα της γλυπτικής φόρμας και την καθαρότητα των γεωμετρικών μαρμάρινων επιφανειών με τη σύζευξη των κύκλων, των ημικυκλίων, των τετραγώνων και των ορθογωνίων. Παράλληλα με το γλυπτικό έργο η Μυλωνά δημιούργησε ακόμη μια πληθώρα έργων σε χαρτί, ασχολήθηκε τη με τη ζωγραφική και σχεδίασε τα σκηνικά και τα κοστούμια το Ελληνικό Χορόδραμα της Ραλλούς Μάνου.
Παρουσίασε το έργο της σε πληθώρα ατομικών εκθέσεων στην Ελλάδα και το εξωτερικό, ενώ μεγάλη είναι και η συμμετοχή της σε ομαδικές διεθνείς εκθέσεις: το 1960 εκπροσώπησε την Ελλάδα στην 30ή Μπιενάλε της Βενετίας, το 1961 στην Μπιενάλε του Σάο Πάουλο, το 1967 στη Διεθνή Έκθεση του Μόντρεαλ, καθώς και στις Μπιενάλε τις Αλεξάνδρειας, του Μπουένος Άιρες κ.α.
Στα μέσα της δεκαετίας του 1990 εγκαταστάθηκε μόνιμα στην Ελλάδα και εργάστηκε μεταξύ Αθήνας και Σύρου. Το 2004 ιδρύθηκε το Μουσείο Άλεξ Μυλωνά, όπου δώρισε το έργο της και το 2007 το κτήριο μαζί με το έργο και το αρχείο της παραχωρήθηκαν στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (ΜΜΣΤ). Το 2018 με τη δημιουργία του MOMus-Μητροπολιτικός Οργανισμός Μουσείων Εικαστικών Τεχνών Θεσσαλονίκης το ΜΜΣΤ και το ΜΑΜ εισχώρησαν στον νέο οργανισμό. Πέθανε στην Αθήνα το 2016.
en Alex Mylona was born in Athens in 1923. From a young age, she showed an interest in painting and received her first lessons. She studied sculpture at the Athens School of Fine Arts (1945-1950) under the guidance of her teacher, M. Tombros.
The early period of her work mainly consisted of representational sculptures focusing on the human form. Her move to Paris in the 1960s and her encounters with significant artists such as H. Arp, A. Giacometti, and O. Zadkine were transformative and shaped her artistic oeuvre. From her early anthropocentric compositions in the 1950s, she progressed to create abstract sculptures in wrought iron characterized by frontality, strict immobility, speed, sharp endings, and a play of lines that included void form and vertical surfaces. Through the rotations, folds, curves, movements, and tensions of pliable metal elements in architectural proposals, she arrived at the deeply worked simplicity of sculptural form and the purity of geometric marble surfaces, combining circles, semicircles, squares, and rectangles. In addition to her sculptural work, Mylona created a plethora of works on paper, engaged in painting, and drew the sets and costumes for the Greek Dance Theater of Rallou Manou.
She presented her work in numerous solo exhibitions in Greece and abroad, while her participation in international group exhibitions was significant. In 1960, she represented Greece at the 30th Venice Biennale, in 1961 at the São Paulo Biennial, and in 1967 at the International Exhibition of Montreal, as well as at the Biennials of Alexandria, Buenos Aires, and others.
In the mid-1990s, she permanently settled in Greece and worked between Athens and Syros. In 2004, the Alex Mylona Museum was founded, where she donated her work. In 2007, the building, along with her work and archive, was transferred to the Macedonian Museum of Contemporary Art (MMCA). In 2018, with the establishment of MOMus - Metropolitan Organization of Visual Arts Museums of Thessaloniki, MMCA and MOMA became part of the new organization. She passed away in Athens in 2016.

Αξία/ Εκτίμηση

Αξία ασφάλισης
400
Μονάδα
el Ευρώ

Τρέχουσα θέση/ φύλαξη

Αριθμός αποθήκης
el Αποθήκη
Παλιός κωδικός
2218

Ιδιοκτησία συλλογής

Τρόπος απόκτησης
el Δωρεά
Προέλευση online
el Δωρεά της καλλιτέχνιδας
en Donation of the artist

Βιβλιογραφία

Βιβλιογραφία
• Άλεξ Μυλωνά, (επιμ.) Όλγα Μεντζαφού, Αθήνα 1986 (κατάλογος αναδρομικής έκθεσης στην Εθνική Πινακοθήκη)
• Οδηγός Μουσείου Άλεξ Μυλωνά, (κείμ.) Claudette Labrosse, Αθήνα 2004
• Claudette Labrosse, Alex Mylona. Εισαγωγή στο έργο της, Αθήνα 2014

Παρατηρήσεις

Παρατηρήσεις
Φέρει σημειώσεις και χρονολογία

Τεκμηριωτής/ Συντελεστής

Τεκμηριωτής/ Συντελεστής
Έλενα Κεχαγιά

Εκθέσεις