MCA.MMCA.C59

Item

Αντικείμενο/ Έργο

Κωδικός έργου
MCA.MMCA.C59
Είδος έργου/ Τύπος τεκμηρίου
el Έργο χαρακτικής
en Engraving
Μουσείο
el Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης
en Museum of Contemporary Art
Συλλογή
el Συλλογή Αλέξανδρου και Δωροθέας Ξύδη
en Alexander and Dorothy Xydis' Collection

Θέμα

Θέμα: Ταξινόμηση αντικειμένου/ έργου (Ύφος/ Τάση/ Ομάδες/ Κινήματα)
el Νεκρή φύση
en Still life

Τίτλοι ή Ονόματα

Τίτλος έργου
el Μαξιλάρια
en Pillows

Δημιουργία

Δημιουργός
el Καραβούζης, Σαράντης (1938-2011)
en Karavousis Sarantis (1938 - 2011)

Μετρήσεις

Ύψος σε εκατοστά
65
Πλάτος σε εκατοστά
50

Υλικά και Τεχνικές

Υλικά
el Λιθογραφία 23/25
en Lithography 23/25
Τεχνικές
el Λιθογραφία
en Lithography

Καρτέλα Κατάστασης Έργου/ Συντήρηση

Περιγραφή συντήρησης
Η κορνίζα είναι χτυπημένη, αλλά πολύ σταθερή, δεν χρειάζεται να αντικατασταθεί άμεσα. Η ζωγραφική επιφάνεια βρίσκεται σε πολύ καλή κατάσταση, χωρίς καθόλου φθορές, ζημιές ή απώλειες.
Εμπλεκόμενο πρόσωπο/ Ιδιότητα/ Θέση
Όλγα Φώτα
Ημερομηνία συντήρησης
14/12/2018

Περιγραφή αντικειμένου

Περιγραφή έργου
el Παράλληλα με τη ζωγραφική ο Καραβούζης ασχολήθηκε και με την χαρακτική, αρχικά με την ξυλογραφία και στη συνέχεια με τη χαλκογραφία και τη λιθογραφία. Η λιθογραφία «Μαξιλάρια» μαρτυρά την εμφανή σύνδεση της χαρακτικής με τη ζωγραφική του τόσο στο πεδίο της θεματογραφίας όσο και σχεδιαστικά, καθώς το λιθογραφικό κραγιόνι του επιτρέπει να σχεδιάσει πάνω στον τσίγκο. Η σύνθεση λεπτομερής, συνεχίζει το μοτίβο που ακολουθεί σε όλες του τις νεκρές φύσεις, τοποθετώντας σε ένα ακανόνιστο εσωτερικό τα αντικείμενα στο κέντρο της ζωγραφικής επιφάνειας.
en Alongside painting, Karavousis was also involved in engraving, initially with woodcuts and later with etching and lithography. The lithograph titled "Pillows" demonstrates the clear connection between engraving and painting, both thematically and in terms of drawing, as the lithographic crayon allowed him to draw directly on the stone. The composition is detailed and continues the pattern he follows in all his still lifes, placing the objects in an irregular interior at the centre of the painting surface.

Δημιουργός

Συνοπτικό βιογραφικό δημιουργού
el Ο Σαράντης Καραβούζης γεννήθηκε το 1938 στην Αθήνα. Σπούδασε ζωγραφική στην Α.Σ.Κ.Τ. (1959-1963) στο εργαστήριο του Γ. Μόραλη ενώ παράλληλα ασχολήθηκε με την τοιχογραφία και τη σκηνογραφία. Με υποτροφία του Ι.Κ.Υ. περιόδευσε στην Ελλάδα κατά το χρονικό διάστημα 165-1966 και μελέτησε την ελληνική τέχνη. Δίδαξε σχέδιο στα Κέντρα Τεχνολογικών Εφαρμογών στην Αθήνα (1966) και την επόμενη χρονιά με υποτροφία της Γαλλικής Κυβέρνησης σπούδασε στην École des Beaux-Arts του Παρισιού (1967-1968). Στη συνέχεια παρακολούθησε μαθήματα στην École Pratique des Hautes Études και στην École du Louvre όπου ασχολήθηκε κατά κύριο λόγο με τη χαρακτική. Πραγματοποίησε την πρώτη του ατομική έκθεση στην Ελλάδα το 1971 (Καλλιτεχνικό Πνευματικό Κέντρο Ώρα) και ακολούθησε πληθώρα ατομικών και ομαδικών εκθέσεων στην Ελλάδα και το εξωτερικό. To 1984 τιμήθηκε για το καλλιτεχνικό του έργο με το βραβείο Drouant-Cartier.
Κατά την πρώτη περίοδο της δουλειάς του ζωγραφίζει, με εμφανείς επιρροές από τη ζωγραφική του G. Morandi, νεκρές φύσεις και συνθέσεις με αντικείμενα σε χώρους χωρίς σαφή όρια και προοπτική, χρησιμοποιώντας κατά κύριο λόγο γήινους τόνους. Στη συνέχεια σκηνοθετεί συνθέσεις που αποπνέουν μια λυρική ατμόσφαιρα εντάσσοντας αινιγματικά αντικείμενα, αρχαιολογικά ευρήματα, αγάλματα και ερείπια, δημιουργώντας μια τεχνητή προοπτική που μετατρέπει τη ρεαλιστική απεικόνιση σε μεταφυσική ποίηση. Παράλληλα ασχολείται με τη χαρακτική και το σχέδιο, κινούμενος σε ανάλογο κλίμα, καθώς και με τη μικρογλυπτική.
en Sarantis Karavousis was born in 1938 in Athens. He studied painting at the Athens School of Fine Arts (1959-1963) in the laboratory of G. Moralis. In parallel, he also explored mural painting and scenography. With a scholarship from the Greek State Scholarships Foundation (IKY), he travelled throughout Greece in the years 1965-1966 to study Greek art. He taught drawing at the Centers for Technological Applications in Athens in 1966. The following year, with a scholarship from the French Government, he studied at the École des Beaux-Arts in Paris (1967-1968). He continued his studies at the École Pratique des Hautes Études and the École du Louvre, primarily focusing on printmaking. He held his first solo exhibition in Greece in 1971 at the Kallitexniko Pnevmatiki Kentro Ora (Artistic and Intellectual Center Ora) and went on to participate in numerous solo and group exhibitions in Greece and abroad. In 1984, he was honoured for his artistic work with the Drouant-Cartier Award.
During the first period of his work he painted, with obvious influences from the painting of G. Morandi, he painted still lifes and compositions with objects in spaces without clear boundaries and perspective, using mainly earthy tones. Later, he directed compositions that exuded a lyrical atmosphere, incorporating enigmatic objects, archaeological findings, statues, and ruins, creating an artificial perspective that transformed realistic representation into metaphysical poetry. In parallel, he explored engraving and drawing in a similar vein, as well as micro-sculpture.

Αξία/ Εκτίμηση

Αξία ασφάλισης
1200
Μονάδα
el Ευρώ

Τρέχουσα θέση/ φύλαξη

Όνομα χώρου αποθήκευσης/ Γεωγραφική θέση
el Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Εγνατίας 154, 54636 Θεσσαλονίκη
Παλιός κωδικός
0000.424EN.1297

Ιδιοκτησία συλλογής

Τρόπος απόκτησης
el Δωρεά
Προέλευση online
el Δωρεά Αλέξανδρου και Δωροθέας Ξύδη
en Alexander and Dorothy Xydi's donation
Λεπτομέρειες προέλευσης
1999

Βιβλιογραφία

Βιβλιογραφία
Δωρεά Αλέξανδρου και Δωροθέας Ξύδη, η μόνιμη συλλογή, τόμος ΙΙΙ, Θεσσαλονίκη 2003, σελ. 136-137

Τεκμηριωτής/ Συντελεστής

Τεκμηριωτής/ Συντελεστής
Έλενα Κεχαγιά

Εκθέσεις