MCA.MMCA.C78

Item

Αντικείμενο/ Έργο

Κωδικός έργου
MCA.MMCA.C78
Είδος έργου/ Τύπος τεκμηρίου
el Έργο ζωγραφικής
en Painting
Μουσείο
el Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης
en Museum of Contemporary Art

Θέμα

Θέμα: Ταξινόμηση αντικειμένου/ έργου (Ύφος/ Τάση/ Ομάδες/ Κινήματα)
el Ανθρώπινη φιγούρα
el Ζωγραφική
en Human figure
en Painting

Τίτλοι ή Ονόματα

Τίτλος έργου
el Αδάμ και Εύα
en Adam and Eve

Δημιουργία

Δημιουργός
el Φασιανός, Αλέκος (1935-2022)
en Fassianos, Alekos (1935-2022)
Χρονολογία/ Ημερομηνία δημιουργίας
1993
Πιο πρώιμη χρονολογία (από)
1993
Πιο πρόσφατη χρονολογία (έως)
1993

Μετρήσεις

Ύψος σε εκατοστά
88
Πλάτος σε εκατοστά
86

Υλικά και Τεχνικές

Υλικά
el Ακρυλικό σε χαρτί
en Acrylic on paper

Καρτέλα Κατάστασης Έργου/ Συντήρηση

Περιγραφή συντήρησης
Η κορνίζα είναι πολύ σταθερή, με κάποιους επιφανειακούς ρύπους, σε όλη την περίμετρό της. Μικρές χρωματικές απώλειες, οι οποίες όμως δεν επηρεάζουν τη σταθερότητα της ζωγραφικής επιφάνειας.
Εμπλεκόμενο πρόσωπο/ Ιδιότητα/ Θέση
Όλγα Φώτα
Ημερομηνία συντήρησης
28/06/2019

Περιγραφή αντικειμένου

Περιγραφή έργου
el Ο Αλέκος Φασιανός τη δεκαετία του 1960 διαμορφώνει το προσωπικό ύφος της γραφής του τόσο θεματολογικά όσο και στυλιστικά, το οποίο ακολουθεί στο μεγαλύτερο μέρος της καλλιτεχνικής του πορείας, εξελίσσοντάς το. Με επιρροές από την αρχαία αγγειογραφία, τον ευρωπαϊκό μοντερνισμό, από τις βυζαντινές εικόνες και τη λαϊκή τέχνη, τον Θεόφιλο και το Τσαρούχη, τον Καραγκιόζη και το θέατρο σκιών αναπτύσσει την ποιητική και το όραμά του, που αντανακλάται στα έργα του.
Στη ζωγραφική σύνθεση «Αδάμ και Εύα», η απεικόνιση του ζευγαριού κυριαρχεί σε ολόκληρη σχεδόν τη ζωγραφική επιφάνεια, αφήνοντας μόνο ένα μικρό χώρο στο μονόχρωμο φόντο, το οποίο φέρει λιτά διακοσμητικά μοτίβα, που παραπέμπου σε ταπετσαρία τοίχου αστικού σπιτιού. Το σχέδιο αναδεικνύεται σε κυρίαρχο στοιχείο της δουλειάς του, που υλοποιεί τον χώρο, εντείνει την πλαστικότητα και τη μνημειακότητα των μορφών, την αίσθηση του ρυθμού και της κίνησης. Το χρώμα των μορφών, έντονο μπλε, ενιαίο, επίπεδο και με καθαρές γραμμές που μοιάζουν εγχάρακτες, ορίζει τα περιγράμματα των σωμάτων και τις βασικές τους λεπτομέρειες. Τα διακοσμητικά μοτίβα, το φουλάρι και το λουλούδι, καθώς και η κίνηση των μαλλιών της Εύας λειτουργούν σκηνογραφικά και πληροφορούν για τα πρόσωπα και την ιστορία που εκτυλίσσεται.
en In the 1960s, Alekos Fassianos developed his distinctive style, both thematically and stylistically, which he followed for most of his artistic career, continuously evolving it. Influenced by ancient vase painting, European modernism, Byzantine icons, folk art, Theofilos, Tsarouchis, Karagiozis, and shadow theatre, he cultivated his poetic vision, which is reflected in his works.
In his painting composition "Adam and Eve," the depiction of the couple dominates almost the entire painting surface, leaving only a small space for the monochromatic background adorned with simple decorative motifs reminiscent of wallpaper in an urban home. The drawing becomes a dominant element in his work, shaping the space, intensifying the plasticity and monumentality of the forms, and enhancing the sense of rhythm and movement. The colour of the forms, a vibrant and uniform blue with clean, incised lines, defines the contours of the bodies and their basic details. The decorative motifs, the scarf, and the flower, as well as the movement of Eve's hair, function scenographically and provide information about the characters and the unfolding story.

Δημιουργός

Συνοπτικό βιογραφικό δημιουργού
el Ο Αλέκος Φασιανός γεννήθηκε το 1935 στην Αθήνα. Σπούδασε βιολί στο Ωδείο Αθηνών και στη συνέχεια ζωγραφική με δάσκαλο τον Γιάννη Μόραλη στην Α.Σ.Κ.Τ. (1956-1960). Με υποτροφία της γαλλικής κυβέρνησης σπούδασε λιθογραφία στην École des Beaux-Arts του Παρισιού (1962-1964), επέστρεψε για ένα σύντομο χρονικό διάστημα και από το 1966 εγκαταστάθηκε στο Παρίσι, όπου έζησε και εργάστηκε για μεγάλο χρονικό διάστημα. Από το 1990 έζησε μεταξύ Αθήνας και Παρισιού.
Θεματολογικά στο έργο του κυριαρχεί η ανθρώπινη μορφή, η οποία στις πρώιμες συνθέσεις αποδίδεται με ένα ανεπιτήδευτο, αυθόρμητο ύφος, σταδιακά όμως αποκτά κυρίαρχη παρουσία στο χώρο, υπερβαίνει κατά πολύ τις φυσικές της διαστάσεις και αποδίδεται με διαυγή χρώματα: λαμπερά μπλε, δυνατά κόκκινα, έντονα κίτρινα. Οι ποδηλάτες με τα κοστούμια και τα καπέλα, τις γραβάτες και τα φουλάρια, οι καπνιστές, οι κολυμβητές, τα ζευγάρια, οι εραστές και οι ξαπλωμένοι νέοι συνυπάρχουν με μυθολογικά θέματα διαμορφώνοντας μια οικεία καθημερινότητα. Οι επιρροές του από τη βυζαντινή ζωγραφική εντοπίζονται με την εισαγωγή του χρυσού φόντου στους πίνακές του τη δεκαετία του 1980. Το 1999 βραβεύτηκε από την Ακαδημία Αθηνών και το 2010 του απονεμήθηκε το παράσημο της Legion d’ Honneur από τη γαλλική κυβέρνηση. Πέθανε στην Αθήνα το 2022.
en Alekos Fassianos was born in 1935 in Athens. He initially studied violin at the Athens Conservatory and then painting under the guidance of Yiannis Moralis at the Athens School of Fine Arts (1956-1960). With a scholarship from the French government, he studied lithography at the École des Beaux-Arts in Paris (1962-1964). After returning for a short period to Athens, he settled in Paris in 1966, where he lived and worked for a long period. From 1990 onwards, he divided his time between Athens and Paris.
In terms of subject matter, his artwork primarily features the human figure. In his early compositions, he depicted it with a spontaneous and unpretentious style. However, over time, the human figure gained a dominant presence in his works, transcending its physical dimensions and being portrayed with vibrant colours such as bright blues, strong reds, and intense yellows. His paintings often featured cyclists in suits and hats, smokers, swimmers, couples, lovers, and reclining youths, creating a sense of familiar everyday life. He also incorporated mythological themes into his works and introduced the use of a gold background in his paintings in the 1980s, drawing inspiration from Byzantine painting.
Alekos Fassianos received recognition for his artistic contributions. In 1999, he was honoured by the Academy of Athens, and in 2010, he was awarded the Legion of Honor by the French government. He passed away in Athens in 2022.

Αξία/ Εκτίμηση

Αξία ασφάλισης
23.000
Μονάδα
el Ευρώ

Τρέχουσα θέση/ φύλαξη

Όνομα χώρου αποθήκευσης/ Γεωγραφική θέση
el Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Εγνατίας 154, 54636 Θεσσαλονίκη

Ιδιοκτησία συλλογής

Τρόπος απόκτησης
el Δωρεά
Προέλευση online
el Δωρεά του καλλιτέχνη
en Donation of the artist

Βιβλιογραφία

Βιβλιογραφία
Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης. Η Μόνιμη Συλλογή, Τόμος Ι/Ζωγραφική/Γλυπτική/Εγκαταστάσεις/Συναρμογές, Θεσσαλονίκη 1999, σελ. 410-415

Εκθέσεις