MCA.MMCA.C126
Item
Αντικείμενο/ Έργο
- Κωδικός έργου
- MCA.MMCA.C126
- Είδος έργου/ Τύπος τεκμηρίου
- el Σχέδιο
- el Εγκατάσταση
- en Drawing
- en Installation
- Μουσείο
- el Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης
- en Museum of Contemporary Art
Θέμα
- Θέμα: Ταξινόμηση αντικειμένου/ έργου (Ύφος/ Τάση/ Ομάδες/ Κινήματα)
- el Γεωμετρική αφαίρεση
- el Ζωγραφική
- en Geometric abstraction
- en Painting
Τίτλοι ή Ονόματα
- Τίτλος έργου
- el Χωρίς τίτλο
- en Untitled
Δημιουργία
- Δημιουργός
- el Διοχάντη (1945)
- en Diohandi (1945)
- Χρονολογία/ Ημερομηνία δημιουργίας
- 1978
- Πιο πρώιμη χρονολογία (από)
- 1978
- Πιο πρόσφατη χρονολογία (έως)
- 1978
Μετρήσεις
- Ύψος σε εκατοστά
- 99
- Πλάτος σε εκατοστά
- 71
Υλικά και Τεχνικές
- Υλικά
- el Χρωματιστά μολύβια σε χαρτόνι
- en Colored pencils
- Τεχνικές
- el Σχέδιο
- en Drawing/ Sketch
Καρτέλα Κατάστασης Έργου/ Συντήρηση
- Περιγραφή συντήρησης
- Όλα τα τεμάχια, από τα οποία αποτελείται η εγκατάσταση, βρίσκονται σε πολύ καλή κατάσταση.
- Εμπλεκόμενο πρόσωπο/ Ιδιότητα/ Θέση
- Όλγα Φώτα
- Ημερομηνία συντήρησης
- 26/07/2019
Περιγραφή αντικειμένου
- Περιγραφή έργου
- el Βασικό ζήτημα που απασχολεί τη Διοχάντη, ήδη από την εποχή των σπουδών της, είναι η αναδημιουργία του περιβάλλοντος μέσα από τη σχέση χώρος-χρόνος. Νοιώθει από νωρίς την ανάγκη να αποδεσμευτεί από τα στενά όρια του τελάρου ως βασικού χώρου του έργου και για αυτό χρησιμοποιεί πολλαπλά τελάρα, τοποθετώντας το ένα δίπλα στο άλλο δημιουργώντας μια ενιαία σύνθεση, η οποία αναπτύσσει μια ανεικονική γεωμετρική διήγηση, η οποία εξελίσσεται μέσα στο χώρο ακολουθώντας την αρχιτεκτονική δομή του εκάστοτε εκθεσιακού τόπου. Η συγκεκριμένη εγκατάσταση "Χωρίς τίτλο" που ανήκει στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, αποτελείται από τρία σχέδια σε κορνίζα και κάθε σχέδιο έχει διαστάσεις 99 x 71 εκατοστών.
- en A key issue that has been of concern to Diohandi since the time of her studies is the recreation of the environment through the relationship between space and time. She has felt the need to break free from the narrow confines of the canvas as the basic space of her work from an early age. That's why she uses multiple canvases, placing them side by side to create a unified composition that develops a non-iconic geometric narrative within the space, following the architectural structure of the exhibition venue. The specific installation "Untitled," which belongs to the Museum of Contemporary Art, consists of three framed drawings, with each drawing measuring 99 x 71 centimetres.
Δημιουργός
- Συνοπτικό βιογραφικό δημιουργού
-
el
Η Διοχάντη γεννήθηκε στην Αθήνα το 1945. Πήρε τα πρώτα μαθήματα ζωγραφικής από τον Πάνο Σαραφιανό, παρακολούθησε για ένα χρόνο το εργαστήριο του Γιάννη Μόραλη στην ΑΣΚΤ και στη συνέχεια, το 1965, μετακόμισε στη Ρώμη, όπου σπούδασε ζωγραφική και χαρακτική στην Accademia di Belle Arti. Την περίοδο 1973-1974 παρακολούθησε μαθήματα γραφικών τεχνών, ενδυματολογίας και αρχιτεκτονικής στην Polytechnic of Central London.
Τα πρώιμα έργα της κινούνταν στο πλαίσιο της αφαίρεσης. Υιοθέτησε από νωρίς τη λιτή γεωμετρική γλώσσα και τις πειθαρχημένες χρωματικές σχέσεις, ενώ σύντομα στράφηκε στις κατασκευές τριών διαστάσεων, στις εγκαταστάσεις και τα περιβάλλοντα. Καθώς την ενδιέφερε να διερευνήσει τους πολλαπλούς συσχετισμούς των εννοιών χώρος-χρόνος σχεδίαζε πάντα λεπτομερώς τα έργα της ανάλογα με τον χώρο για τον οποίο προορίζονταν, ενώ η επιλογή των υλικών και η μελετημένη χρήση τονικών διαβαθμίσεων, σκιάς και φωτός δίνουν μια ποιητική διάσταση στο εικαστικό αποτέλεσμα.
Εξέθεσε το έργο της σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό, ενώ έλαβε μέρος σε σημαντικές διεθνείς οργανώσεις, όπως: η 7η Μπιενάλε του Παρισιού (1971), η 12η Μπιενάλε του Sao Paulo (1973), και στις περισσότερες διεθνείς Μπιενάλε Χαρακτικής (επί σειρά ετών, Λουμπλιάνα, Κρακοβία, Fredrikstad Νορβηγίας, Τόκυο κ.ά.). Με το έργο-εγκατάσταση “Beyond Reform” εκπροσώπησε την Ελλάδα το 2011 στην 54η Μπιενάλε της Βενετίας. Ακόμη, την ίδια χρονιά η AICA Hellas την τίμησε με το Α’ Βραβείο για το έργο της «Ελευσίνα 2010», το οποίο παρουσίασε στο πλαίσιο των Αισχυλείων 2010.
-
en
Diohandi was born in Athens in 1945. She received her first painting lessons from Panos Sarafianos, attended the workshop of Yiannis Moralis at the Athens School of Fine Arts for a year, and then, in 1965, she moved to Rome, where she studied painting and engraving at the Accademia di Belle Arti. In the period of 1973-1974, she took classes in graphic arts, costume design and architecture at the Polytechnic of Central London.
Her early artworks were within the framework of abstraction. She adopted a minimal geometric language and disciplined colour relationships. Soon, she turned to three-dimensional constructions, installations and environments. As she was interested in exploring the multiple correlations between the concepts of space-time, she always meticulously designed her artworks according to the space they were intended for. Her choice of materials and the deliberate use of tonal gradients, shadows, and light gave a poetic dimension to the visual result.
She exhibited her artwork in solo and group exhibitions in Greece and abroad and participated in significant international organisations such as the 7th Paris Biennale (1971), the 12th São Paulo Biennale (1973), and in most international Print Biennials (for several years, Ljubljana, Krakow, Fredrikstad in Norway, Tokyo, etc.). In 2011, she represented Greece at the 54th Venice Biennale with her installation "Beyond Reform". In the same year, AICA Hellas honored her with the First Prize for her work "Eleusis 2010," which she presented as part of the Aeschylean celebrations in 2010.
Αξία/ Εκτίμηση
- Αξία ασφάλισης
- 3.000
- Μονάδα
- el Ευρώ
Τρέχουσα θέση/ φύλαξη
- Όνομα χώρου αποθήκευσης/ Γεωγραφική θέση
- el Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Εγνατίας 154, 54636 Θεσσαλονίκη
- Παλιός κωδικός
- 1978.257PA.1575
Ιδιοκτησία συλλογής
- Τρόπος απόκτησης
- el Δωρεά
- Προέλευση online
- el Δωρεά της καλλιτέχνιδας
- en Donation of the artist
- Λεπτομέρειες προέλευσης
- 2007
Βιβλιογραφία
- Βιβλιογραφία
-
Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Η Μόνιμη Συλλογή, Τόμος VI-Τελευταία Αποκτήματα 2000-2018, Θεσσαλονίκη 2023, σελ. 122
• The Desire for Freedom. Η Τέχνη στην Ευρώπη μετά το 1945 πέρα από τα σύνορα, (επιμ.) Ντένης Ζαχαρόπουλος, Αλέξιος Παπαζαχαρίας, Μάρω Ψύρρα, Θεσσαλονίκη 2014, σελ. 73
Τεκμηριωτής/ Συντελεστής
- Τεκμηριωτής/ Συντελεστής
- Έλενα Κεχαγιά
Εκθέσεις
- Εκθέσεις MOMus
- Η τέχνη στην Ευρώπη μετά το 1945. Πέρα από τα σύνορα