MCA.MMCA.C131

Item

Αντικείμενο/ Έργο

Κωδικός έργου
MCA.MMCA.C131
Είδος έργου/ Τύπος τεκμηρίου
el Έργο τέχνης μεικτής τεχνικής
en Mixed media artwork
Μουσείο
el Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης
en Museum of Contemporary Art

Θέμα

Θέμα: Ταξινόμηση αντικειμένου/ έργου (Ύφος/ Τάση/ Ομάδες/ Κινήματα)
el Αφηρημένη σύνθεση
el Σύγχρονη Τέχνη
en Abstract composition
en Contemporary art

Τίτλοι ή Ονόματα

Τίτλος έργου
el Χωρίς τίτλο
en Untitled

Δημιουργία

Δημιουργός
el Στάμος, Στέργιος (1964)
en Stamos, Stergios (1964)
Χρονολογία/ Ημερομηνία δημιουργίας
1996
Πιο πρώιμη χρονολογία (από)
1996
Πιο πρόσφατη χρονολογία (έως)
1996

Μετρήσεις

Ύψος σε εκατοστά
180
Πλάτος σε εκατοστά
150

Υλικά και Τεχνικές

Υλικά
el Μεικτή τεχνική
en Mixed media
Τεχνικές
el Μεικτή τεχνική
en Mixed media

Καρτέλα Κατάστασης Έργου/ Συντήρηση

Περιγραφή συντήρησης
Πολύ σταθερές ζωγραφικές επιφάνειες, χωρίς φθορές ή απώλειες. Κάποιοι επιφανειακοί ρύποι, κυρίως στην ζωγραφική επιφάνεια Νο 1.
Εμπλεκόμενο πρόσωπο/ Ιδιότητα/ Θέση
Όλγα Φώτα
Ημερομηνία συντήρησης
24/06/2019

Περιγραφή αντικειμένου

Περιγραφή έργου
el Στα τέλη της δεκαετίας του 1990 και στις αρχές της δεκαετίας του 2000 ο Στάμος, χωρίς να εγκαταλείπει τις ζωγραφικές συνθέσεις, εισάγει στο έργο του τις επιτοίχιες κατασκευές και εγκαταστάσεις. Έχοντας καθιερώσει ήδη από τους προηγούμενους κύκλους δουλειάς τα όρθια τελάρα, όπου παρουσιάζει τοπιογραφίες, κρατά αυτόν τον όρθιο προσανατολισμό και δημιουργεί συχνά δίπτυχα, τα οποία έχουν την αίσθηση ενός «ανοιχτού βιβλίου». Στη συγκεκριμένη σύνθεση, όπου καθένα τεμάχιο είναι διαστάσεων 180 x 150 εκ., ενσωματώνει την αναγραφή κειμένου πάνω στις ζωγραφικές επιφάνειες, στις οποίες υπάρχουν είτε σχεδιαστές επεμβάσεις είτε άλλα υλικά, όχι μόνο για να τονώσει την εικόνα, αλλά ως αναφορά σε μια αρχετυπική μορφή επικοινωνίας. Χρησιμοποιώντας κατά κύριο λόγο γήινα χρώματα, μέσα από τα οποία ξεπροβάλλουν οι εκρήξεις των μαύρων ή πορφυρών περιοχών, τονίζεται ο ρόλος του φωτός σε συνδυασμό με τη χειρονομιακή λειτουργία.
en In the late 1990s and early 2000s, Sergios Stamos, without abandoning his paintings, introduced wall constructions and installations into his artwork. Having already established upright canvases in his previous artworks to showcase landscapes, he maintains this vertical orientation and often creates diptychs that resemble an "open book." In this particular composition, where each piece measures 180 x 150 cm, he incorporates text inscriptions on the painted surfaces, where there are either drawing interventions or other materials, not only to enhance the image but also as a reference to an archetypal form of communication. Using predominantly earthy colours, through which bursts of black or purple areas emerge, he emphasizes the role of light in combination with gestural function.

Δημιουργός

Συνοπτικό βιογραφικό δημιουργού
el Ο Στέργιος Στάμος γεννήθηκε το 1964 στην Κρανιά Γρεβενών. Την περίοδο 1982-1984 σπούδασε στη Ζωσιμαία Παιδαγωγική Ακαδημία και στη συνέχεια στη Σχολή Καλών Τεχνών Θεσσαλονίκης (1984-1989) με δασκάλους τον Β. Δημητρέα και την Τ. Μακρή.
Στα πρώιμα έργα του, από τα οποία απουσιάζει εντελώς η ανθρώπινη μορφή, κυριαρχούν το σχέδιο και οι τοπιογραφικές συνθέσεις, τις οποίες αποδίδει σε κάθετο προσανατολισμό. Χωρίς να εγκαταλείπει τις ζωγραφικές συνθέσεις, τη δεκαετία του 2000 εισάγει στο έργο του επιτοίχιες εγκαταστάσεις, στις οποίες ενσωματώνει τη γραφή, αλλά και άλλα υλικά, όπως νέον, λάμπες φθορίου, αλουμινίου και πλεξιγκλάς. Κατά τη δεκαετία του 2010 έως σήμερα έχοντας ως επιρροές φλέγοντα σύγχρονα κοινωνικοπολιτικά ζητήματα, παρουσιάζει πίνακες και γλυπτικές εγκαταστάσεις, οι οποίες βασίζονται στην ιδέα της αναδόμησης και οι οποίες αποπνέουν μια αύρα αισιοδοξίας, μέσα από τις καταστροφικές συνέπειες των πολεμικών και κοινωνικών ταραχών.
en Sergios Stamos was born in 1964 in Kranea, Grevena. During the period 1982-1984, he studied at the Zosimaea Pedagogical Academy, and later at the School of Fine Arts in Thessaloniki (1984-1989), with instructors including V. Dimitreas and T. Makri. His early works, from which the human figure is completely absent, are dominated by drawing and landscape compositions, which he renders in a vertical orientation. Without abandoning his painting compositions, in the 2000s, he introduced wall installations into his work, incorporating writing and other materials such as neon, fluorescent lamps, aluminum, and Plexiglas. During the 2010s to the present, influenced by pressing contemporary socio-political issues, he presents paintings and sculptural installations based on the idea of reconstruction, which exude an aura of optimism through the devastating effects of war and social unrest.

Αξία/ Εκτίμηση

Αξία ασφάλισης
1.500
Μονάδα
el Ευρώ

Τρέχουσα θέση/ φύλαξη

Όνομα χώρου αποθήκευσης/ Γεωγραφική θέση
el Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Εγνατίας 154, 54636 Θεσσαλονίκη
Παλιός κωδικός
1996.090MM.0843

Ιδιοκτησία συλλογής

Τρόπος απόκτησης
el Δωρεά
Προέλευση online
el Δωρεά του καλλιτέχνη
en Donation of the artist
Λεπτομέρειες προέλευσης
2001

Βιβλιογραφία

Βιβλιογραφία
Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Η Μόνιμη Συλλογή, Τόμος VI-Τελευταία Αποκτήματα 2000-2018, Θεσσαλονίκη 2023, σελ. 346