MCA.MMCA.C637

Item

Αντικείμενο/ Έργο

Κωδικός έργου
MCA.MMCA.C637
Είδος έργου/ Τύπος τεκμηρίου
el Γλυπτό
en Sculpture
Μουσείο
el Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης
en Museum of Contemporary Art
Συλλογή
el Συλλογή Αλέξανδρου και Δωροθέας Ξύδη
en Alexander and Dorothy Xydis' Collection

Θέμα

Θέμα: Ταξινόμηση αντικειμένου/ έργου (Ύφος/ Τάση/ Ομάδες/ Κινήματα)
el Αφηρημένη σύνθεση
en Abstract composition
el Σύγχρονη τέχνη
el Γλυπτική
en Contemporary art
en Sculpture

Τίτλοι ή Ονόματα

Τίτλος έργου
el Χωρίς τίτλο
en Untitled

Δημιουργία

Δημιουργός
el Ζογγολόπουλος, Γιώργος (1903-2004)
en Zongolopoulos, George (1903-2004)
Χρονολογία/ Ημερομηνία δημιουργίας
1993
Πιο πρώιμη χρονολογία (από)
1993
Πιο πρόσφατη χρονολογία (έως)
1993

Μετρήσεις

Ύψος σε εκατοστά
46
Πλάτος σε εκατοστά
26
Μήκος σε εκατοστά
8

Υλικά και Τεχνικές

Υλικά
el Μπρούντζος
en Bronze

Περιγραφή αντικειμένου

Περιγραφή έργου
el Ο Ζογγολόπουλος ξεκίνησε ως παραστατικός καλλιτέχνης πριν φτάσει τελικά σε αφηρημένα έργα. Αρχικά, το θέμα που προτιμούσε ήταν η ανθρώπινη φιγούρα. Ακολούθησαν έργα που βασίστηκαν σε κάθετη διάταξη γεωμετρικών όγκων σύμφωνα με τις αρχές του κονστρουκτιβισμού. Στις αρχές της δεκαετίας του '70 στράφηκε στην κινητική τέχνη, αξιοποιώντας τις δυνατότητες του φωτός και της κίνησης. Οι κατασκευές του από ανοξείδωτο χάλυβα ενσωμάτωσαν υλικά και αντικείμενα όπως μεγεθυντικούς φακούς, perspex, μεταλλικές ομπρέλες, καρφιά, πηγές και νερό, ενώ η μορφή του έργου καθοριζόταν σε μεγάλο βαθμό από την τυχαία κίνηση καθώς και από την εντύπωση του θεατή σε διαφορετικές χρονικές στιγμές.
Τα έργα «Χωρίς τίτλο» του Γιώργου Ζογγολόπουλου της συλλογής του Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης ανήκουν στην τελευταία φάση δουλειάς του καλλιτέχνη, στην οποία βασικό δομικό υλικό αποτελεί το ανοξείδωτο μέταλλο. Μικρής σχετικά κλίμακας, οι συνθέσεις αυτές ορίζονται από τις εναλλαγές του κενού και των όγκων υλικού με ταυτόχρονα έκδηλη τη δημιουργία φωτοσκιάσεων, ενώ ειδικά στην περίπτωση του γλυπτού από επιχρυσωμένο μπρούντζο (1993) κυριαρχεί η χρήση γεωμετρικών σχημάτων που αποπνέουν μια γεωμετρική αρμονία.
en Zongolopoulos started off as a representational artist before coming finally to abstract works. At first his preferred subject was the human figure. This was followed by works based on a vertical arrangement of geometrical volumes, following constructivist principles. In the early '70s he turned to kinetic art, exploiting the potential of light and movement. His stainless-steel constructions incorporated such substances and objects as magnifying glasses, perspex, metal umbrellas, nails, springs, and water, while the form of the work was determined to a great extent by random movement, as also by the viewer's impression at different times.
The works "Untitled" by George Zongolopoulos in the collection of the Museum of Contemporary Art belong to the last period of the artist's work, in which stainless metal is the basic building material. Relatively small in scale, these compositions are defined by the alternations of voids and volumes of material with the simultaneous manifestation of light shadows, while especially in the case of the gold plated bronze sculpture (1993) the use of geometric shapes that exude a geometric harmony predominates.

Δημιουργός

Συνοπτικό βιογραφικό δημιουργού
el Ο Γιώργος Ζογγολόπουλος γεννήθηκε το 1903 στην Αθήνα, όπου σπούδασε γλυπτική στην Α.Σ.Κ.Τ. με δάσκαλο τον Θ. Θωμόπουλο (1924-1930). Την περίοδο 1930-1938 εργάστηκε στο Αρχιτεκτονικό Τμήμα του Υπουργείου Παιδείας, στη συνέχεια παραιτήθηκε για να εντρυφήσει στη γλυπτική και το 1949 με υποτροφία της γαλλικής κυβέρνησης μετέβη στο Παρίσι, όπου συνέχισε τις σπουδές του στο εργαστήρι του Marcel Gimond, και το 1952 ως υπότροφος του Ι.Κ.Υ. μετέβη στην Ιταλία, όπου ειδικεύθηκε στις τεχνικές της χαλκοχυτικής καθώς και τη ετρουσκική τέχνη. Υπήρξε μέλος της Sociéte Européene de Culture και του Εκτελεστικού της Συμβουλίου.
Αρχικά τα έργα του υπήρξαν παραστατικά με επίκεντρο την ανθρώπινη μορφή πριν προχωρήσει προς την αφαίρεση, όπου δημιούργησε έργα του βασίστηκαν σε κάθετη διάταξη γεωμετρικών όγκων σύμφωνα με τις αρχές του κονστρουκτιβισμού. Στις αρχές της δεκαετίας του 1970 αξιοποιώντας τις δυνατότητες του φωτός και τις κίνησης στράφηκε προς την κινητική τέχνη, ενσωματώνοντας συχνά τα στοιχεία του νερού και του ήχου. Στις κατασκευές του από ανοξείδωτα χάλυβα χρησιμοποίησε παράλληλα ποικίλα υλικά και αντικείμενα, όπως μεγεθυντικούς φακούς, perspex, μεταλλικές ομπρέλες, καρφιά, πηγές και νερό, ενώ η μορφή του έργου καθοριζόταν σε μεγάλο βαθμό από την τυχαία κίνηση καθώς και από την εντύπωση του θεατή σε διαφορετικές χρονικές στιγμές.
Παρουσίασε το έργο του σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό, εκπροσώπησε την Ελλάδα 11 φορές σε διεθνείς διοργανώσεις, έλαβε πολλές επίσημες διακρίσεις, ενώ έργα του συναντώνται σε δημόσιους χώρους της Ελλάδας, της Ευρώπης και τις Αμερικής, καθώς και σε μουσεία, ιδιωτικές συλλογές κ.α.
Πέθανε το 2004 στην Αθήνα.
en George Zongolopoulos was born in 1903 in Athens, where he studied sculpture at the Athens School of Fine Arts under the tutelage of Th. In the period 1930-1938 he worked in the Architectural Department of the Ministry of Education, then he resigned to study sculpture and in 1949, with a scholarship from the French government, he went to Paris, where he continued his studies in the studio of Marcel Gimond, and in 1952, as a scholarship holder of the I.K.Y., he went to Italy, where he specialized in the techniques of bronze casting and Etruscan art. He was a member of the Sociéte Européene de Culture and its Executive Council.
Initially his works were figurative with a focus on the human form before moving towards abstraction, where he created works based on a vertical arrangement of geometric volumes according to the principles of constructivism. In the early 1970s, exploiting the potential of light and movement, he turned to kinetic art, often incorporating elements of water and sound. In his stainless steel constructions he also used a variety of materials and objects, such as magnifying glasses, perspex, metal umbrellas, nails, springs and water, while the form of the work was largely determined by random movement as well as the viewer's impression at different moments in time.
He has presented his work in solo and group exhibitions in Greece and abroad, represented Greece 11 times in international competitions, received many official distinctions, while his works can be found in public spaces in Greece, Europe and America, as well as in museums, private collections, etc.
He died in 2004 in Athens.

Αξία/ Εκτίμηση

Αξία ασφάλισης
7.350
Μονάδα
el Ευρώ

Τρέχουσα θέση/ φύλαξη

Όνομα χώρου αποθήκευσης/ Γεωγραφική θέση
el Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Εγνατίας 154, 54636 Θεσσαλονίκη
Παλιός κωδικός
1993.030SC.0490

Ιδιοκτησία συλλογής

Τρόπος απόκτησης
el Δωρεά
Προέλευση online
el Δωρεά Αλέξανδρου και Δωροθέας Ξύδη
en Alexander and Dorothy Xydis' donation
Λεπτομέρειες προέλευσης
Δωρεά Αλέξανδρου και Δωροθέας Ξύδη (1999)

Βιβλιογραφία

Βιβλιογραφία
Δωρεά Αλέξανδρου και Δωροθέας Ξύδη, η μόνιμη συλλογή, τόμος ΙΙΙ, Θεσσαλονίκη 2003, σελ. 108-111

Τεκμηριωτής/ Συντελεστής

Τεκμηριωτής/ Συντελεστής
Έλενα Κεχαγιά