PD-0132/2011

Item

Αντικείμενο/ Έργο

Κωδικός έργου
PD-0132/2011
Είδος έργου/ Τύπος τεκμηρίου
el Έργο τέχνης μεικτής τεχνικής
en Mixed media artwork
Μουσείο
el Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης
en Museum of Contemporary Art
Συλλογή
el Αγορές - Δωρεές
en Purchases-Donations

Θέμα

Θέμα: Ταξινόμηση αντικειμένου/ έργου (Ύφος/ Τάση/ Ομάδες/ Κινήματα)
el Σύγχρονη τέχνη
el Ανθρώπινη φιγούρα
el Σύνθεση
en Contemporary art
en Human figure
en Composition

Τίτλοι ή Ονόματα

Τίτλος έργου
el Ιδιωτική κουλτούρα
en Private Culture

Δημιουργία

Δημιουργός
el Τσεριώνης, Γιώργος (1967)
en Tserionis, Giorgos (1967)
Χρονολογία/ Ημερομηνία δημιουργίας
2004-2006
Πιο πρώιμη χρονολογία (από)
2004
Πιο πρόσφατη χρονολογία (έως)
2006

Μετρήσεις

Ύψος σε εκατοστά
170
Πλάτος σε εκατοστά
210

Υλικά και Τεχνικές

Υλικά
el Κολάζ, ακρυλικά και μαρκαδόροι σε μουσαμά
en Collage, acrylics and markers on canvas
Τεχνικές
el Assemblage
en Assemblage

Περιγραφή αντικειμένου

Περιγραφή έργου
el Στο έργο «Ιδιωτική κουλτούρα» του Γιώργου Τσεριώνη διακρίνεται η αφηγηματικού τύπου εξιστόρηση της σύνθεσης, η οποία είναι κατά βάση ανθρωποκεντρική. Η συνεχής και επαναλαμβανόμενη «τοποθέτηση» εικόνων, στις οποίες κυριαρχούν οι ανθρώπινες μορφές, τα αντικείμενα και τα επαναλαμβανόμενα μοτίβα λειτουργούν συμπληρωματικά στη διαδικασία αναζήτησης της ταυτότητας μέσα από εσωτερικευμένες μνήμες, ενώ ο συνδυασμός κολάζ και ζωγραφικής ενισχύει την πολυπλοκότητα της αφήγησης.
en In the work "Private Culture" by Giorgos Tserionis, the narrative-type narration of the composition, which is basically anthropocentric, is distinguished. The continuous and repetitive "placement" of images, dominated by human forms, objects and recurring motifs, function as a complement to the process of searching for identity through internalized memories, while the combination of collage and painting enhances the complexity of the narrative.

Δημιουργός

Συνοπτικό βιογραφικό δημιουργού
el Ο Γιώργος Τσεριώνης γεννήθηκε στην Αθήνα το 1967. Σπούδασε γραφικές τέχνες στη Σχολή Βακαλό (1988-1991), για ένα χρόνο έκανε μαθήματα χαρακτικής με τους Pino Pandolfini και Δήμητρα Σιατερλή και την περίοδο 1991-1995 παρακολούθησε μαθήματα ζωγραφικής, γλυπτικής και ιστορίας της τέχνης στον Όμιλο Τέχνης και Φιλοσοφίας με δασκάλους τη Ρουμπίνα Σαρελάκου, τον Κυριάκο Ρόκο και τον Γιάννη Παπαϊωάννου. Ειδικεύθηκε στην κεραμική στη Σχολή Ηριδανός με δασκάλους τους Μένανδρο Παπαδόπουλο και Νίκο Σκλαβενίτη. Παράλληλα με το καλλιτεχνικό του έργο ασχολήθηκε εκτεταμένα με τη διδασκαλία, διδάσκωντας ελεύθερο σχέδιο στη Σχολή Βακαλό (1998-1999), ελεύθερο σχέδιο και σχεδιασμό κοσμήματος στη Σχολή Μοκούμε (2011-2016) και κεραμική στο πρόγραμμα «Διάβαση» του ΚΕΘΕΑ (2006-σήμερα). Είναι ιδρυτικό μέλος της ομάδας Provo Principles.
Το ζωγραφικό και χαρακτικό έργο του, κυρίως ανθρωποκεντρικό, εντάσσεται στην περιοχή της παραστατικής τέχνης, ενώ περιλαμβάνει ακόμη εγκαταστάσεις στον χώρο, καθώς και βίντεο. Ανασύροντας μνήμες από τη βιωμένη και εσωτερικευμένη καθημερινότητα, αλλά και από έναν κόσμο φανταστικό, σχεδόν μυθοπλαστικό συνθέτει με λιτές σχεδιαστικές γραμμές εικόνες, που χαρακτηρίζονται από αφηγηματικότητα και συμβολισμό.
Έχει παρουσιάσει το έργο του σε ατομικές εκθέσεις σε διάφορες πόλεις της Ελλάδας (Αθήνα, Θεσσαλονίκη, Πάτρα, Ελευσίνα), ενώ παράλληλα έχει λάβει μέρος σε δεκάδες εγχώριες και διεθνείς ομαδικές εκθέσεις: Art Mart (Kunstlerhaus, Βιέννη 2007), 2η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Αθήνας Heaven (Αθήνα 2009), Boiling Point (Kunstlerhaus, Βιέννη 2012), 7η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Βερολίνου (Βερολίνο, 2012), 7η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Πεκίνου (Εθνικό Μουσείο Τεχνών Κίνας, Πεκίνο 2017), Vanitas: Ιστορίες από το επέκεινα (MOMus-Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Θεσσαλονίκη 2023) κ.α.
en Giorgos Tserionis was born in Athens in 1967. He studied graphic arts at the Vakalo School (1988-1991), for one year he took printmaking classes with Pino Pandolfini and Dimitra Siatteri and in 1991-1995 he attended painting, sculpture and art history classes at the Art and Philosophy Group with Rubina Sarelakou, Kyriakos Rokos and Yannis Papaioannou. She specialized in ceramics at the Iridanos School with teachers Menandros Papadopoulos and Nikos Sklavenitis. Alongside his artistic work, he has been extensively involved in teaching, teaching free drawing at the Vakalo School (1998-1999), free drawing and jewellery design at the Mokume School (2011-2016) and ceramics at the KETHEA's "Diavasi" programme (2006-present). He is a founding member of the Provo Principles group.
His painting and printmaking work, mostly anthropocentric, falls within the realm of figurative art, and also includes installations in space, as well as videos. Drawing on memories from lived and internalized everyday life, as well as from an imaginary, almost fictional world, he synthesizes images with simple design lines, characterized by narrative and symbolism.
He has presented his work in solo exhibitions in various cities in Greece (Athens, Thessaloniki, Patras, Elefsina), while he has also participated in dozens of domestic and international group exhibitions: Art Mart (Kunstlerhaus, Vienna 2007), 2nd Athens Biennale of Contemporary Art Heaven (Athens 2009), Boiling Point (Kunstlerhaus, Vienna 2012), 7th Berlin Biennale of Contemporary Art (Berlin, 2012), 7th Beijing Biennale of Contemporary Art (National Museum of Arts of China, Beijing 2017), Vanitas: Stories from the Past (MOMus Museum of Contemporary Art, Thessaloniki 2023), etc.

Αξία/ Εκτίμηση

Αξία ασφάλισης
1.500
Μονάδα
el Ευρώ

Τρέχουσα θέση/ φύλαξη

Όνομα χώρου αποθήκευσης/ Γεωγραφική θέση
el MOMus-Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης-Συλλογή Κωστάκη, Κολοκοτρώνη 21, 56430 Σταυρούπολη
Παλιός κωδικός
D-1823

Ιδιοκτησία συλλογής

Τρόπος απόκτησης
el Δωρεά
Προέλευση online
el Δωρεά του καλλιτέχνη
en Donation of the artist
Λεπτομέρειες προέλευσης
Δωρεά του καλλιτέχνη, 2011

Τεκμηριωτής/ Συντελεστής

Τεκμηριωτής/ Συντελεστής
Έλενα Κεχαγιά