Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης

Κωδικός έργου

MCA.SMCA.C542

Είδος έργου/ Τύπος τεκμηρίου

el Σχέδιο

en Drawing

Μουσείο

el Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης

en Museum of Contemporary Art

Θέμα: Ταξινόμηση αντικειμένου/ έργου (Ύφος/ Τάση/ Ομάδες/ Κινήματα)

el Σύγχρονη τέχνη

el Σύνθεση

el Ανθρώπινη φιγούρα

en Contemporary art

en Composition

en Human figure

Τίτλος έργου

el Χωρίς Τίτλο

en Untitled

Δημιουργός

el Τσόκλης, Κώστας (1930)

en Tsoclis, Costas (1930)

Χρονολογία/ Ημερομηνία δημιουργίας

1997

Πιο πρώιμη χρονολογία (από)

1997

Πιο πρόσφατη χρονολογία (έως)

1997

Ύψος σε εκατοστά

70

Πλάτος σε εκατοστά

100

Υλικά

el Μεικτή τεχνική σε χαρτί

en Mixed media on paper

Περιγραφή έργου

el Ο Κώστας Τσόκλης είναι από τις χαρακτηριστικές περιπτώσεις καλλιτεχνών που το έργο τους δύσκολα εντάσσεται σε διακριτές καλλιτεχνικές τεχνοτροπίες. Ωστόσο, σύμφωνα με τα όσα επέτασσαν η διεθνής και ελληνική κριτική, Minimal Art, Arte Povera, Conceptual Art, Pop Art και Nouveau Realisme, είναι μερικά παραδείγματα ρευμάτων που διεκδίκησαν μέρος του έργου του.
Αν και παραμένοντας πιστός στη ζωγραφική πράξη, προσπάθησε να ξεφύγει από τον περιορισμό των δύο διαστάσεων και ασχολήθηκε παράλληλα με τη γλυπτική, τις εγκαταστάσεις, το βίντεο και τα νέα τεχνολογικά μέσα αλλά και τις δράσεις, ενώ αρκετές ήταν οι φορές που υπήρχε στενή σύνδεση μεταξύ των διάφορων μέσων σε έργα του.
Βασικό εργαλείο στην εικαστική του πορεία αποτέλεσε η διερεύνηση των ορίων της πραγματικότητας και της αναπαράστασής της. Σημαντική και διαρκώς παρούσα στο έργο του είναι η ικανότητα να περνάει από το υλικό πράγμα στο όνειρο και την ψευδαίσθηση.
Το σχέδιο «Χωρίς τίτλο» της συλλογής του MOMus-Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης αποτελεί μελέτη για project στο πλαίσιο των εκδηλώσεων «Θεσσαλονίκη Πολιτιστική Πρωτεύουσα ‘97», το οποίο όμως, όπως σημειώνει ο ίδιος ο καλλιτέχνης, δεν εκτελέστηκε. Αποτυπώνεται στο χαρτί ένα θέμα, που συναντάται και σε παλιότερα έργα του καλλιτέχνη. Ένας υπερμεγέθης δράκος/πύθωνας, λαβωμένος από αιχμηρά κοντάρια γίνεται αντικείμενο μελέτης και παρατήρησης από ανθρώπινες μορφές, οι οποίες στέκουν ολόγυρα. Η σύνθεση παραπέμπει στο έργο του καλλιτέχνη «Αϊ Γιώργης», μια μεγάλων διαστάσεων εγκατάσταση- περιβάλλον, η οποία αποτελείται από ένα μεγάλων διαστάσεων πίνακα, ένα υπερμεγέθη γλυπτό 18μ. από αλουμίνιο και δύο monitors. Ο απεικονιζόμενος στον καμβά έφιππος Αϊ Γιώργης καμακώνει των 18 μέτρων δράκο-φίδι με ένα κοντάρι, το οποίο ξεπροβάλλει αυτούσιο από τον πίνακα, ενώ τα μάτια του ερπετού αντικαθίστανται από τηλεοράσεις που «παίζουν» χιόνια. Ο καλλιτέχνης με το έργο αυτό στρέφει το ενδιαφέρον από τα θέματα της εφήμερης καθημερινότητας που πραγματεύεται μέχρι τότε (1990) σε θρησκευτικά και μυθολογικά.

en Costas Tsoclis is a classic case of artists whose work is difficult to fit into distinct stylistic trends. However, according to the international and Greek art criticism’s attempts, Minimal Art, Arte Povera, Conceptual Art, Pop Art and Nouveau Realisme, are some of contemporary trends that claimed a stake in his work.
Although remaining faithful to the act of painting, he tried to escape from the limitation of two dimensions and dealt simultaneously with sculpture, installations, video and new media as well as actions, while there were several times when there was a close connection between various media in his works.
A basic tool in his artistic career has been the investigation of the limits of reality and of its representation. Important and ever-present in his work is the ability to pass from the material thing to dream and illusion
The drawing "Untitled" from the collection of the MOMus-Museum of Contemporary Art is a study for a project in the context of the events "Thessaloniki Cultural Capital '97", which, as the artist himself notes, was not executed. A theme, which is also found in the artist's earlier works, is reproduced on paper. An oversized dragon/python, gripped by sharp sticks, is studied and observed by human figures standing all around. The composition alludes to the artist's work "St. George", a large-scale installation-environment, which consists of a large-scale painting, an oversized 18m aluminium sculpture and two monitors. The mounted St. George depicted on the canvas straddles the 18-metre-long dragon-snake with a pole, which emerges unchanged from the painting, while the reptile's eyes are replaced by televisions that "play" snow. With this work, the artist shifts the focus from the themes of ephemeral everyday life that he had previously (1990) dealt with to religious and mythological ones.

Συνοπτικό βιογραφικό δημιουργού

el Ο Κώστας Τσόκλης γεννήθηκε το 1930 στην Αθήνα, όπου σπούδασε στην Α.Σ.Κ.Τ. στο εργαστήριο του Γ. Μόραλη (1948-1954). Με υποτροφία του Ι.Κ.Υ. έζησε και εργάστηκε στη Ρώμη (1957-1960), όπου υπήρξε μέλος της ομάδας Gruppo Sigma. Τη δεκαετία του ’60 έζησε κατά κύριο λόγο στο Παρίσι και στη συνέχεια με υποτροφία του Ιδρύματος DAAD διέμεινε στο Βερολίνο την περίοδο 1971-1972. Έκτοτε και μέχρι τη μόνιμη εγκατάστασή του στην Ελλάδα το 1984, έζησε μεταξύ Αθήνας και Παρισιού. Αν και γνώρισε τις περισσότερες από τις τάσεις της σύγχρονης τέχνης συχνά εν τη γένεσή τους και στον τόπο δημιουργίας τους, στην πραγματικότητα η δουλειά του δεν εντάσσεται σε κανένα ρεύμα, ανιχνεύονται ωστόσο στα έργα του στοιχεία τόσο της εννοιολογικής τέχνης, όσο και της pop art και των νέων ρεαλιστών. Παρότι η τρίτη διάσταση προστέθηκε πολύ γρήγορα στο έργο του, η ζωγραφική σκέψη εξακολούθησε να χαρακτηρίζει τις συνθέσεις του, ενώ ακόμη το στοιχείο της οφθαλμαπάτης με την κατάργηση ουσιαστικά των ορίων ζωγραφικού και πραγματικού χώρου διατρέχει το μεγαλύτερο μέρος της δουλειάς του. Μετά το 1985 πρόσθεσε στα έργα του τη χρήση βίντεο, δημιουργώντας εικαστικές εγκαταστάσεις με πολλαπλές οθόνες, ηχητικά εφέ, όπου το πραγματικό και το φανταστικό συμπλέκονται.
Παρουσίασε το έργο του σε δεκάδες ατομικές εκθέσεις στην Ελλάδα, την Ευρώπη και την Αμερική και συμμετείχε σε σημαντικές ομαδικές διεθνείς διοργανώσεις, όπως η Biennale του Παρισιού (1961, 1963), του Sao Paulo (1965), η Documenta του Kassel (1975) κ.α. Το 1986 μαζί με τον Χρ. Καρά εκπροσώπησαν την Ελλάδα στη Biennale της Βενετίας. Το 2001 υπήρξε χρονιά σταθμός για την εκθεσιακή του δραστηριότητα, καθώς παρουσιάστηκε στο Μουσείο Φρυσίρα έκθεση-αφιέρωμα στα νεανικά του χρόνια (1950-1959) και το Ε.Μ.Σ.Τ. διοργάνωσε μεγάλη αναδρομική έκθεση του έργου του. Έργα του κοσμούν δημόσιους χώρους, μεταξύ των οποίων το Προαύλιο του Αρχαιολογικού Μουσείου Θεσσαλονίκης, ο Σταθμός Μετρό Εθνική Άμυνα στην Αθήνα κ.α.

en Costas Tsoklis was born in 1930 in Athens, where he studied at the A.S.K.T. in the workshop of G. He lived and worked in Rome (1957-1960) on a scholarship from the I.K.Y., where he was a member of the Gruppo Sigma group. In the 1960s he lived mainly in Paris and then, on a DAAD scholarship, he stayed in Berlin from 1971 to 1972. Since then, until his permanent residence in Greece in 1984, he lived between Athens and Paris. Although he was familiar with most of the trends in contemporary art, often in their genesis and at the place of their creation, in reality his work does not belong to any one movement, but elements of conceptual art, pop art and the new realists can be detected in his works. Although the third dimension was added to his work very quickly, pictorial thought continued to characterize his compositions, and even the element of illusion, with the virtual elimination of the boundaries between pictorial and real space, runs through most of his work. After 1985 he added the use of video to his works, creating visual installations with multiple screens, sound effects, where the real and the imaginary intertwine.
He presented his work in dozens of solo exhibitions in Greece, Europe and America and participated in important international group exhibitions, such as the Paris Biennale (1961, 1963), Sao Paulo (1965), Documenta Kassel (1975), etc. In 1986, together with Chr. Karas represented Greece at the Venice Biennale. 2001 was a landmark year for his exhibition activity, as the Frissiras Museum presented an exhibition in tribute to his youth (1950-1959) and the H.M.S.T. organized a major retrospective exhibition of his work. His works adorn public spaces, including the courtyard of the Archaeological Museum of Thessaloniki, the National Defence Metro Station in Athens, etc.

Αξία ασφάλισης

5.000

Μονάδα

el Ευρώ

Όνομα χώρου αποθήκευσης/ Γεωγραφική θέση

el MOMus-Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης-Συλλογή Κωστάκη, Κολοκοτρώνη 21, 56430 Σταυρούπολη

Παλιός κωδικός

D-1994

Τρόπος απόκτησης

el Δωρεά

Προέλευση online

el Δωρεά του καλλιτέχνη

en Donation of the artist

Λεπτομέρειες προέλευσης

Δωρεά του καλλιτέχνη (2012)