MCA.MMCA.C815
Item
Αντικείμενο/ Έργο
- Κωδικός έργου
- MCA.MMCA.C815
- Είδος έργου/ Τύπος τεκμηρίου
- el Γλυπτό
- Μουσείο
- el Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης
- en Museum of Contemporary Art
Θέμα
- Θέμα: Ταξινόμηση αντικειμένου/ έργου (Ύφος/ Τάση/ Ομάδες/ Κινήματα)
- el Γλυπτική
- el Ανθρώπινη φιγούρα
- el Αφαίρεση
- en Sculpture
- en Human figure
- en Abstraction
Τίτλοι ή Ονόματα
- Τίτλος έργου
- el Γυναίκα που χτενίζεται
- en Woman that combs her hair
Δημιουργία
- Δημιουργός
- el Κουλεντιανός, Κώστας (1918-1995)
- en Coulentianos, Costas (1918-1995)
Μετρήσεις
- Ύψος σε εκατοστά
- 42
- Πλάτος σε εκατοστά
- 85
- Μήκος σε εκατοστά
- 53
Υλικά και Τεχνικές
- Υλικά
- el Μπρούντζος
- en Bronze
Περιγραφή αντικειμένου
- Περιγραφή έργου
-
el
O Κώστας Kουλεντιανός είναι από τις περιπτώσεις καλλιτεχνών που εκπροσωπούνται ιδιαίτερα ικανοποιητικά στις συλλογές του MOMus-Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης, μέσα από έργα όπου χρησιμοποιεί παραδοσιακά υλικά της γλυπτικής. Κεντρικός προβληματισμός που διατρέχει το έργο του είναι η διερεύνηση της σχέσης της ύλης και του όγκου με το φως και το χώρο και η προσπάθεια του καλλιτέχνη εντοπίζεται στην αφαίρεση του ακατέργαστου βάρους του υλικού του σιδήρου προκειμένου να του δώσει μια άλλη κίνηση. Από την αρχική γεωμετρικοποίηση της ανθρώπινης φιγούρας μέχρι την ριζοσπαστικότερη αναδιάρθρωση των όγκων στα μεγάλα γλυπτά, ο Κουλεντιανός επινοεί και αποκαλύπτει άλλοτε έναν παλλόμενο αισθησιασμό και άλλοτε μια ουσιαστική εσωτερική δομή της γλυπτικής γλώσσας.
Το έργο «Γυναίκα που χτενίζεται» ανήκει στα πρώτα σπουδαστικά έργα του Κουλεντιανού της δεκαετίας του 1940, όταν ακόμα δούλευε σε πηλό, διερευνώντας τη σχέση ύλης και φόρμας, όπου κυριαρχούν η αφαιρετική διάθεση και οι καμπύλες οργανικές φόρμες, ενώ η κίνηση και το παιχνίδι των κενών και του γεμάτου ορίζουν τη συνολική σύνθεση. -
en
Costas Coulentianos is satisfactorily represented in the MOMus-Museum of Contemporary Art collections through works where he uses traditional sculptural materials. A central concern that runs through his work is the investigation of the relationship of matter and volume with light and space and the artist's effort is found in removing the raw weight of the iron material in order to give it an alternative movement. From the initial geometricization of the human figure to the more radical restructuring of the volumes in the large sculptures, Coulentianos invents and reveals sometimes a pulsating sensuality and sometimes an essential inner structure of the sculptural language.
The work "Woman combing her hair" belongs to the first student works of Coulentianos in the 1940s, when he was still working in clay, exploring the relationship between matter and form, where the abstract mood and curved organic forms dominate, while movement and the play of voids and fullness define the overall composition.
Δημιουργός
- Συνοπτικό βιογραφικό δημιουργού
- el Ο Κώστας Κουλεντιανός γεννήθηκε το 1918 στην Αθήνα. Την περίοδο 1936-1939 σπούδασε γλυπτική στην Α.Σ.Κ.Τ. και το 1945 μετέβη με υποτροφία της γαλλικής κυβέρνησης στο Παρίσι για να σπουδάσει στην Académie de la Grande Chaumière. Η εγκατάστασή του στο Παρίσι σηματοδότησε τη γνωριμία του με τον γλύπτη H. Laurens και τη σταδιακή απομάκρυνσή του από τις ακαδημαϊκές φόρμες, καθώς πέρασε σε μεγαλύτερη σχηματοποίηση των μορφών, τις οποίες εμπλούτισε με μεγάλα ανοίγματα, δίνοντας έμφαση στη σχέση του κενού με το πλήρες. Κύριο θέμα του έργου του αποτέλεσε η ανθρώπινη μορφή, κυρίως η γυναικεία. Σταδιακά κινήθηκε σ' ένα πλαίσιο όλο και πιο αφαιρετικό, δίνοντας βάρος σε γεωμετρικές δομές, που ισορροπούν και μεταδίδουν την αίσθηση της κίνησης. Πραγματοποίησε περισσότερες από τριάντα εκθέσεις σε αίθουσες τέχνης σε όλο τον κόσμο και συμμετείχε σε σημαντικές ομαδικές εκθέσεις και διεθνείς διοργανώσεις, εκπροσώπησε την Ελλάδα στις Biennale της Αμβέρσα (1953), του Σάο Πάουλο (1955), της Βενετίας (1964), του Σαντιάγκο (1993) κ.α. Πέθανε το 1995 στην Arles.
-
en
Costas Coulentianos was born in 1918 in Athens. During the period 1936-1939 he studied sculpture at the Athens School of Fine Arts and in 1945 he went to Paris on a scholarship from the French government to study at the Académie de la Grande Chaumière. His settlement in Paris marked his introduction to the sculptor H. Laurens and his gradual departure from academic forms, as he moved to greater schematization of forms, which he enriched with large openings, emphasizing the relationship between the void and the full. The main subject of his work was the human form, especially the female form. He gradually moved to an increasingly abstract framework, giving weight to geometric structures that balance and convey a sense of movement. He held more than thirty exhibitions in art galleries around the world and participated in important group exhibitions and international events, representing Greece in the Biennale of Antwerp (1953), Sao Paulo (1955), Venice (1964), Santiago (1993), etc.
He died in 1995 in Arles.
Αξία/ Εκτίμηση
- Αξία ασφάλισης
- 2.055
- Μονάδα
- el Ευρώ
Τρέχουσα θέση/ φύλαξη
- Όνομα χώρου αποθήκευσης/ Γεωγραφική θέση
- el Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Εγνατίας 154, 54636 Θεσσαλονίκη
- Παλιός κωδικός
- 1970.040SC.0626
Ιδιοκτησία συλλογής
- Τρόπος απόκτησης
- el Δωρεά
- Προέλευση online
- el Δωρεά Ben Koulentianos & Θ. Παπαδόπουλος
- en Donation of Ben Coulentianos and Th. Papadopoulos
Βιβλιογραφία
- Βιβλιογραφία
-
Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Η Μόνιμη Συλλογή, Τόμος VI-Τελευταία Αποκτήματα 2000-2018, Θεσσαλονίκη 2023, σελ. 208-209
Τεκμηριωτής/ Συντελεστής
- Τεκμηριωτής/ Συντελεστής
- Έλενα Κεχαγιά
Other metadata
- Media
MMA.CC.815