MCA.SMCA.C421

Item

Αντικείμενο/ Έργο

Κωδικός έργου
MCA.SMCA.C421
Είδος έργου/ Τύπος τεκμηρίου
el Τύπωμα
en Print
Μουσείο
el Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης
en Museum of Contemporary Art

Θέμα

Θέμα: Ταξινόμηση αντικειμένου/ έργου (Ύφος/ Τάση/ Ομάδες/ Κινήματα)
el Μελέτη
en Study

Τίτλοι ή Ονόματα

Τίτλος έργου
el Σχέδιο για σπουδή σε νέον Ι
en Drawing of neon study I

Δημιουργία

Δημιουργός
el Χρύσα (Βαρδέα-Μαυρομιχάλη) (1933-2013)
en Chryssa (Vardea-Mavromichali) (1933-2013)
Χρονολογία/ Ημερομηνία δημιουργίας
1967

Μετρήσεις

Ύψος σε εκατοστά
139
Πλάτος σε εκατοστά
106

Υλικά και Τεχνικές

Υλικά
el Φωτογραφικό τύπωμα
en Photographic print

Περιγραφή αντικειμένου

Περιγραφή έργου
el Η Χρύσα μεταβαίνει το 1954 στο Σαν Φρανσίσκο, σπουδάζει για σύντομο διάστημα στο California School of Fine Arts για να καταλήξει στη Νέα Υόρκη. Εκεί γοητεύεται από τα σύμβολα και νοιώθει έλξη για ό,τι σχετίζεται με την επικοινωνία, τη γλώσσα και τη γραφή: από τα απλά γράμματα σε εφημερίδες, από τα ονόματα σε εισόδους κτηρίων, από τις μεταλλικές πινακίδες σε εξωτερικούς χώρους και αργότερα από τις διαφημιστικές πινακίδες με νέον.
Στις αρχές της δεκαετίας του ’60 ξεκινά τις συνθέσεις της με γράμματα, απομονώνοντας μια λέξη από ένα σύνολο λέξεων, έπειτα ένα γράμμα ή ένα σύνολο γραμμάτων μετατρέποντάς τα σε θέματα-πλαστικά σχήματα, χρησιμοποιώντας μόνο γράμματα του λατινικού αλφαβήτου. Αρχίζει να δουλεύει τα πρώτα «κουτιά με νέον», να δίνει συνθέσεις με λεπτούς σωλήνες νέον και να «αναλύει» γράμματα. Το 1967 δημιουργεί ένα ελεύθερο γλυπτό με τους σωλήνες του νέον να ακτινοβολούν black light με δυνατούς μπλε σωλήνες φωσφορισμού, τη Σπουδή για τις Πύλες αρ.14, το οποίο είναι γνωστό και με τον τίτλο Κλυταιμνήστρα. Στη σύνθεση αυτή η Χρύσα αξιοποιεί το σχήμα του διπλού S, το οποίο αντιπαρατίθεται και επαναλαμβάνεται διαγώνια ως ηχώ στον χώρο οκτώ φορές. Στις μελέτες που πραγματοποιεί φαίνεται αυτή της η προσπάθεια να «εκμεταλλευτεί» στην τελική σύνθεση τα πλεονεκτήματα και τις καμπύλες του συγκεκριμένου γράμματος. Ταυτόχρονα, όμως, γίνεται αντιληπτό πως αυτές οι φόρμες που επιλέγει η Χρύσα, με τις καμπύλες και τις αιχμηρές απολήξεις τους, μορφοποιούν συμβολικά όχι μόνο το θηλυκό σώμα, αλλά και εκφάνσεις της γυναικείας φύσης αναφορικά με την ταυτότητα, τη σεξουαλικότητα, τις σχέσεις της γυναίκας με τον άντρα, τις συμπεριφορές και τον ψυχισμό της. Από αυτήν τη σκοπιά άλλωστε προκύπτει και η δεύτερη ονομασία του έργου, καθώς η Χρύσα επιθυμεί να εικονοποιήσει με αφηρημένο τρόπο τον θρήνο της μυθικής βασίλισσας, το κυρτωμένο και συντετριμμένο από τον σπαραγμό σώμα της, την ώρα που η κόρη της Ιφιγένεια θυσιάζεται.
en In 1954, Chryssa relocated to San Francisco for a brief period, where she studied at the California School of Fine Arts, eventually making her way to New York City. There she became fascinated by symbols and was attracted to everything related to communication, language and writing: from simple letters in newspapers, to names on building entrances, to metal signs outdoors and later to neon billboards.
In the early 1960s, she began her compositions using letters, isolating individual words from a group of words and then single letters or groups of letters, transforming them into thematic plastic shapes. She exclusively used letters from the Latin alphabet. She started working on her first "neon boxes," creating compositions with delicate neon tubes, and "analysing" letters in different ways. In 1967, she created a free-standing sculpture with neon tubes emitting black light and powerful blue phosphorescent tubes, known as "Study for the Gates No. 14," which is also titled "Clytemnestra." In this composition, Chryssa utilises the shape of the double "S," which is contrasted and repeated diagonally as an echo in space eight times. Her studies demonstrate her effort to "exploit" the advantages and curves of this specific letter. At the same time, however, it becomes apparent that these forms chosen by Chrysa, with their curves and sharp endings, symbolically form not only the female body, but also manifestations of femininity with regard to identity, sexuality, the relationship between women and men, their attitudes and their psyche. From this perspective, the artwork's second name, Clytemnestra, originates, as Chryssa aims to abstractly depict the lament of the mythical queen, her body curved and shattered by grief, at the moment when her daughter Iphigenia is sacrificed.

Δημιουργός

Συνοπτικό βιογραφικό δημιουργού
el Η Χρύσα (Βαρδέα-Μαυρομιχάλη) γεννήθηκε στην Αθήνα το 1933. Σπούδασε στο Παρίσι (Académie de la Grande Chaumière, 1953-54) και στο Σαν Φρανσίσκο (California School of Fine Arts, 1954-55). Από το 1955 εγκαταστάθηκε μόνιμα στη Νέα Υόρκη. Πηγή της έμπνευσής της αποτελούν εικόνες και φαινόμενα της σύγχρονης ζωής των μεγαλουπόλεων, ενώ ξεχωρίζουν σημεία και σύμβολα που κυριαρχούν στο γραπτό λόγο της μαζικής επικοινωνίας, σε έντυπα και επιγραφές. Ήδη από τα πρώιμα έργα της (π.χ. Κυκλαδικά Βιβλία, 1957-1962) ξεχωρίζει η καθαρά εικαστική αντιμετώπιση των γλωσσικών συμβόλων, ενώ τη δεκαετία του 1960 αναπτύσσει το γνωστότερο χαρακτηριστικό της δουλειάς της, τη χρήση των φωτεινών σωλήνων με νέον σε διάφορα σχήματα και χρώματα, κάνοντας σαφή αναφορά στη λάμψη των διαφημιστικών πινακίδων (π.χ. Οι Πύλες της Times Square, 1964-1966). Στις αρχές της δεκαετίας του 1990 εργάστηκε για ένα διάστημα στην Ελλάδα, χρησιμοποιώντας ως εργαστήριο την αίθουσα ενός παλιού κινηματογράφου. Από το 2007 έζησε μόνιμα στην Αθήνα έως το θάνατό της το 2013.
en Chryssa (Vardea-Mavromichali) was born in Athens in 1933. She studied in Paris (Académie de la Grande Chaumière, 1953-54) and in San Francisco (California School of Fine Arts, 1954-55). In 1955 he moved permanently to New York. The source of her inspiration are images and phenomena of contemporary metropolitan life, while signs and symbols that dominate the written word of mass communication, in printed matter and signs stand out. Already from her early works (e.g. Cycladic Books, 1957-1962), the purely visual treatment of linguistic symbols stands out, while in the 1960s she developed the best-known feature of her work, the use of neon tubes in various shapes and colours, making clear reference to the glow of advertising signs (e.g. In the early 1990s, she worked for a time in Greece, using as her studio the hall of an old cinema. From 2007 she lived permanently in Athens until her death in 2013.

Αξία/ Εκτίμηση

Αξία ασφάλισης
3.000
Μονάδα
el Ευρώ

Τρέχουσα θέση/ φύλαξη

Όνομα χώρου αποθήκευσης/ Γεωγραφική θέση
el MOMus-Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης-Συλλογή Κωστάκη, Κολοκοτρώνη 21, 56430 Σταυρούπολη
Αριθμός αποθήκης
el Αποθήκη Α2 (δεξιά)
Παλιός κωδικός
D-2225

Ιδιοκτησία συλλογής

Τρόπος απόκτησης
el Δωρεά
Προέλευση online
el Δωρεά Αλέξανδρου Τζώνη και Λιάν Λεφέβρ
en Alexander Tzonis and Liane Lefaivre donation
Λεπτομέρειες προέλευσης
2017

Βιβλιογραφία

Βιβλιογραφία
Light Negative Positive - Η ελληνικότητα της Χρύσας, Αθήνα 2022, σελ. 60 (κατάλογος έκθεσης)

Τεκμηριωτής/ Συντελεστής

Τεκμηριωτής/ Συντελεστής
Έλενα Κεχαγιά