MCA.SMCA.C472

Item

Αντικείμενο/ Έργο

Κωδικός έργου
MCA.SMCA.C472
Είδος έργου/ Τύπος τεκμηρίου
el Αφίσα
en Poster
Μουσείο
el Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης
en Museum of Contemporary Art

Θέμα

Θέμα: Ταξινόμηση αντικειμένου/ έργου (Ύφος/ Τάση/ Ομάδες/ Κινήματα)
el Σύνθεση
el Φωτογραφία
en Composition
en Photography

Τίτλοι ή Ονόματα

Τίτλος έργου
el Χειρονομίες I
en Gestures I

Δημιουργία

Δημιουργός
el Τάχα, Αθηνά (1936)
en Tacha, Athena (1936)
Χρονολογία/ Ημερομηνία δημιουργίας
1973
Πιο πρώιμη χρονολογία (από)
1973
Πιο πρόσφατη χρονολογία (έως)
1973

Μετρήσεις

Ύψος σε εκατοστά
60
Πλάτος σε εκατοστά
78

Υλικά και Τεχνικές

Υλικά
el Αφίσα
en Poster

Περιγραφή αντικειμένου

Περιγραφή έργου
el Το ανθρώπινο σώμα και η κίνησή του στο χώρο αποτελούν συστατικό στοιχείο στο έργο της Αθηνάς Τάχα. Στις αρχές της δεκαετίας του ’70 δημιούργησε μια σειρά πρώιμων εννοιολογικών φωτογραφικών έργων, όπου το πρόσωπο και το σώμα, οι διαφορετικές του λειτουργίες, η κίνηση και οι ζωτικές του ανάγκες βρίσκονται στο επίκεντρο της συστηματικής της μελέτης. Το 1972 & το 1973 δημιουργεί τα Expressions #1 και Gestures #1 αντίστοιχα, τα οποία αποτελούν μια συγχρονική, εξαντλητική απεικόνιση που βασίζεται στη επιλεγμένη προβολή ορισμένων τμημάτων του σώματος. Στο Expressions #1 επικεντρώνοντας στα φυσιογνωμικά χαρακτηριστικά του προσώπου της κινεί με συστηματικό τρόπο το κάθε μέρος (μάτια, μύτη, στόμα, γλώσσα, φρύδια) με σκοπό να καταγραφούν όσο το δυνατόν περισσότερες εκδοχές μυϊκών συσπάσεων που σκιαγραφούν και διαφορετικές συναισθηματικές καταστάσεις. Στο Gestures #1 επικεντρώνεται στα δάχτυλα του χεριού, κινεί κάθε φορά ένα διαφορετικό δάχτυλο και επιχειρεί να φωτογραφίσει διαδοχικά όλες τις πιθανές κινήσεις τους.
en The human body and its movement in space are integral elements in the work of Athena Tacha. In the early 1970s, she created a series of early conceptual photographic works where the face and body, their different functions, movement, and vital needs, are at the centre of her systematic study. In 1972 and 1973, she created "Expressions #1" and "Gestures #1," respectively, which provide a contemporary, exhaustive representation based on the selected projection of certain parts of the body. In "Expressions #1," she focuses on the facial features and systematically moves through each part (eyes, nose, mouth, tongue, eyebrows) to record as many variations of muscle contractions as possible, outlining different emotional states. In "Gestures #1," her focus is on the fingers of the hand. She moves each finger systematically and attempts to photograph all possible movements.

Δημιουργός

Συνοπτικό βιογραφικό δημιουργού
el Η Αθηνά Τάχα γεννήθηκε το 1936 στη Λάρισα. Από το 1954 έως το 1959 σπούδασε γλυπτική στην Α.Σ.Κ.Τ. στο εργαστήριο του Μιχάλη Τόμπρου και παράλληλα πραγματοποίησε σπουδές στη Γαλλική Ένωση. Με υποτροφία του Ιδρύματος Fulbright πραγματοποίησε μεταπτυχιακές σπουδές στο Κολλέγιο του Obelin στο Οχάιο (1960-1961). Στη συνέχεια με υποτροφία του Ι.ΚΥ. μετέβη στο Παρίσι, όπου εκπόνησε διδακτορική διατριβή στην αισθητική και την ιστορία της τέχνης (1961-1963), ενώ παράλληλα πήρε δίπλωμα μουσειολογίας από τη Σχολή του Λούβρου. Το 1963 επέστρεψε στις Η.Π.Α. όπου εγκαταστάθηκε μόνιμα και εργάστηκε για μια δεκαετία αρχικά ως βοηθός επιμελήτρια και στη συνέχεια ως επιμελήτρια στο Allen Memorial Art Museum του Κολλεγίου του Obelin. Από το 1973 έως το 1998 ανέλαβε τα καθήκοντα της καθηγήτριας γλυπτικής στο Κολλέγιο του Obelin και από το 1998 μετακόμισε στην Ουάσινγκτον και δίδαξε στο Τμήμα Τέχνης του Πανεπιστήμιου του Maryland. To έργο της έχει αποσπάσει δεκάδες βραβεία και έχει τιμηθεί με χορηγίες.
Από το 1970 δημιουργεί μεγάλης κλίμακας υπαίθρια γλυπτική και εννοιολογική φωτογραφία. Εργάστηκε με μια μεγάλη γκάμα υλικών, όπως πέτρα, τούβλα, τσιμέντο, χάλυβας, νερό, φυτά και φωτισμό πραγματοποιώντας περισσότερα από πενήντα έργα δημόσιων παραγγελιών περιβαλλοντικής γλυπτικής σε πολλές αμερικανικές πολιτείες, όπως η Αλάσκα, η Αριζόνα, η Νέα Υόρκη, η Φιλαδέλφεια, η Φλόριντα κ.α. Από πολύ νωρίς στην καλλιτεχνική της σταδιοδρομία όρισε τη θεωρητική και μορφοπλαστική βάση πάνω στην οποία στήριξε το έργο της, στρεφόμενη στις νέες αντιλήψεις, για το χώρο, τον χρόνο και την ύλη. Το έργο της αναφέρεται στην κίνηση, τη ροή αλλά και την αρμονία του κόσμου, καθώς η επαφή της με τη θεωρία της σχετικότητας, η αρχαία φιλοσοφία, οι έρευνές της σε επιστημονικές θεωρίες για τη δομή του σύμπαντος και γενικότερα για θέματα που αφορούν στην κοσμογονία καθόρισαν το καλλιτεχνικό της ιδίωμα.
en Athena Tacha was born in Larissa in 1936. From 1954 to 1959, she studied sculpture at the Athens School of Fine Arts (ASFA) in the workshop of Michalis Tombros, while also pursuing studies in the French Institute. With a Fulbright scholarship, she conducted postgraduate studies at Oberlin College in Ohio from 1960 to 1961. Subsequently, she went to Paris on an IKY scholarship, where she completed her doctoral thesis in aesthetics and art history (1961-1963) and obtained a diploma in museology from the Louvre School. In 1963, she returned to the United States, where she settled permanently and worked for a decade, initially as an assistant curator and later as a curator at the Allen Memorial Art Museum at Oberlin College. From 1973 to 1998, she held the position of sculpture professor at Oberlin College, and from 1998, she moved to Washington, D.C., and taught at the Department of Art at the University of Maryland.
Her work has received numerous awards and grants. Since 1970, she has been creating large-scale outdoor sculpture and conceptual photography. She has worked with a wide range of materials, including stone, bricks, concrete, steel, water, plants, and lighting, producing more than fifty public environmental sculpture works in various American states, such as Alaska, Arizona, New York, Philadelphia, Florida, and others. Early in her artistic career, she defined the theoretical and sculptural basis upon which she built her work, exploring new concepts related to space, time, and matter. Her work is concerned with movement, flow, and the harmony of the world, influenced by her engagement with the theory of relativity, ancient philosophy, and her research into scientific theories about the structure of the universe and cosmological matters, shaping her artistic idiom.

Αξία/ Εκτίμηση

Αξία ασφάλισης
2.000
Μονάδα
el Ευρώ

Τρέχουσα θέση/ φύλαξη

Όνομα χώρου αποθήκευσης/ Γεωγραφική θέση
el MOMus-Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης-Συλλογή Κωστάκη, Κολοκοτρώνη 21, 56430 Σταυρούπολη
Αριθμός αποθήκης
el Αποθήκη Α2 (δεξιά)
Παλιός κωδικός
D-1804

Ιδιοκτησία συλλογής

Τρόπος απόκτησης
el Δωρεά
Προέλευση online
el Δωρεά της καλλιτέχνιδας
en Donation of the artist

Βιβλιογραφία

Βιβλιογραφία
• Αθηνά Τάχα: Από το δημόσιο στο ιδιωτικό, Θεσσαλονίκη 2010, σελ. 118-199 (κατάλογος έκθεσης)

Τεκμηριωτής/ Συντελεστής

Τεκμηριωτής/ Συντελεστής
Έλενα Κεχαγιά