MMA.CC.100
Item
Αντικείμενο/ Έργο
- Κωδικός έργου
- MMA.CC.100
- Είδος έργου/ Τύπος τεκμηρίου
- el Σχέδιο
- en Drawing
- Μουσείο
- el Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης
- en Museum of Modern Art
- Συλλογή
- el Συλλογή Κωστάκη
- en Costakis Collection
Θέμα
- Θέμα: Ταξινόμηση αντικειμένου/ έργου (Ύφος/ Τάση/ Ομάδες/ Κινήματα)
- el Ρωσική Πρωτοπορία
- el Συμβολισμός
- el Οργανική Παιδεία
- el Μοντέρνα τέχνη
- en Russian Avantgarde
- en Symbolism
- en Organic art
- en Modern art
Τίτλοι ή Ονόματα
- Τίτλος έργου
- el Χωρίς τίτλο
- en Untitled
Δημιουργία
- Δημιουργός
- el Γκουρό, Έλενα (1887-1913)
- en Guro, Elena (1887-1913)
- Χρονολογία/ Ημερομηνία δημιουργίας
- 1908 - 1910
- Πιο πρώιμη χρονολογία (από)
- 1908
- Πιο πρόσφατη χρονολογία (έως)
- 1910
Μετρήσεις
- Ύψος σε εκατοστά
- 23.9
- Πλάτος σε εκατοστά
- 16.5
Υλικά και Τεχνικές
- Υλικά
- el Μελάνι σε χαρτί
- en Ink on paper
Περιγραφή αντικειμένου
- Περιγραφή έργου
- el Η Γκουρό ξεκίνησε με ρεαλιστικά σχέδια για να στραφεί στη συνέχεια στον Ιμπρεσιονισμό. Η Γκουρό αυτοσχεδίαζε με τα πινέλα της προσπαθώντας να αιχμαλωτίσει τη φύση και τους οργανισμούς της. Χρησιμοποιούσε μελάνια διαφόρων χρωμάτων με έναν απόλυτα ελεύθερο τρόπο, όπως θα τα χρησιμοπούσαν τα παιδιά λαο αυτός ο ζωντανός τρόπος έκφρασης με απλά, σχεδόν πρωτόγονα χαρακτηριστικά προοιωνίζει, κατά τον Marcade, τους Αμερικανούς εξπρεσιονιστές, ιδιαιτέρως τον Barnett Newman. Η Γκουρό προχωρά πέρα από τον Ιμπρεσιονισμό και προσπαθεί να κατανοήσει τους οργανικούς νόμους της φύσης και στη συνέχεια να τους αποδώσει με τα πινέλα της.
- en Guro started with realistic drawings and then turned to Impressionism. Guro improvised with her brushes trying to capture nature and its organisms. She used inks of various colours in a completely free way, as children would use them, and this lively way of expressing herself with simple, almost primitive features foreshadowed, according to Marcade, the American Expressionists, especially Barnett Newman. Guro goes beyond Impressionism and tries to understand the organic laws of nature and then render them with her brushes.
Δημιουργός
- Συνοπτικό βιογραφικό δημιουργού
- el Η Έλενα Γκουρό γεννήθηκε στην Πετρούπολη, 10 Ιανουαρίου 1877. Πέθανε στο Ουσίκιρκο της Φινλανδίας, 6 Μαΐου 1913 από λευχαιμία. Σπούδασε στην Σχολή της Εταιρείας για την Προώθηση των Τεχνών (1890- 1893). Μαθήτευσε στο εργαστήριο του Γιάν Τσιονγκλίσκι (1903- 1905), όπου γνώρισε τον Μιχαήλ Ματιούσιν. Παρακολούθησε μαθήματα στη Σχολή Καλών Τεχνών της Ζβάντσεβα στην Πετρούπολη (1905- 1906). Επαγγελματίας συγγραφέας και ζωγράφος δημοσίευσε το πρώτο της διήγημα “Νωρίς την Άνοιξη” στην Ανθολογία νέων συγγραφέων το 1905. Το πρώτο της βιβλίο “Λατέρνα” εκδόθηκε το 1909. Το 1912 εκδόθηκε το “Φθινοπωρινό όνειρο” και το 1914 , μετά το θάνατο της, το “Ιπτάμενα καμηλάκια”. Έλαβε μέρος στην έκθεση σύγχρονων καλλιτεχνικών τάσεων, στην Πετρούπολη το 1908 και προσχώρησε στην “Ένωση Νεολαίας”, η οποία διοργάνωσε μεταθανάτια έκθεση της στην Πετρούπολη το 1913- 1914.
- en Elena Guro was born in St. Petersburg, January 1877, died in Usikirkko, Finland, May 6, 1913, of leukaemia. From 1890 to 1893 she studied at the school of the Society for the Encouragement of the Arts. From 1903 to 1905 she studied at the private studio of Yan Tsionglinskii, where she met Mikhail Matiushin. From 1905 to 1906 she studied at the Zvantseva’s School of Art in St. Petersburg.A professional writer as well as painter she publish her first story “Early Spring” in the Anthology of Young Writers in 1905. Her first book “The Hurdy Gurdy” was published in 1909. In 1912 she published the book “Autumn Dream” and in 1914 “Baby Camels in the Sky” was published posthumously. She was represented in the Exhibition of Contemporary Trends in Art, St. Petersburg, 1908; joined the Union of Youth; 1913-14 her posthumous exhibition in St. Petersburg was under its auspices.
Αξία/ Εκτίμηση
- Αξία ασφάλισης
- 20.000
- Μονάδα
- el Στερλίνες
Τρέχουσα θέση/ φύλαξη
- Όνομα χώρου αποθήκευσης/ Γεωγραφική θέση
- el MOMus-Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης-Συλλογή Κωστάκη, Κολοκοτρώνη 21, 56430 Σταυρούπολη
- Παλιός κωδικός
- CC-0164/E.Guro-/63.78-175
- Κωδικός ΥΠΠΟ: 175, Κωδικός Κωστάκη: 63.78, Κωδικός Pictura: C300
Ιδιοκτησία συλλογής
- Τρόπος απόκτησης
- el Αγορά
- Προέλευση online
- el Αγορά του Ελληνικού Κράτους από τους κληρονόμους της οικογένειας Κωστάκη
- en Greek State purchase by the heirs of the Costakis’ family
- Λεπτομέρειες προέλευσης
- Αγοράστηκε από τον Ν. Χαρτζίεφ
Βιβλιογραφία
- Βιβλιογραφία
- Elena Guro, Selected writings from the Archives, ed. Anna Ljunggren & Nina Gourianova, Almqvist & Wiksell International, Stockholm 1995, σ. 134
- Alla V. Povelikhina (επιμέλεια), «Biographies», Organica. Organic. The Non-Objective World of Nature in the Russian Avant-Garde of the 20th Century, κατάλογος έκθεσης, Γκαλερί Gmurzynska, Κολωνία 1999, σ. 248.
- Vladimir Markov, Russian Futurism: A History, Leverett, MA, U.S.A. 1996.
- Mikhail Matiushin, The Russian Cubo-Futurists, στον κατάλογο A legacy regained: Nikolai Khardzhiev and the Russian Avant-Garde, State Russian Museum, St. Petersburg 2002, σ. 173-182.
- Anna Ljunggren and Nina Gourianova (editors), Elena Guro, Selected Writings from the Archives, Stockholm 1995.
- Jean – Claude Marcadé, L’ Avant – Garde Russe 1907-1927, Paris 1995.
- Evgeni Kovtun, Nature in the Work of Elena Guro, στον κατάλογο ORGANICA. Organic. The Non-Objective World of Nature in the Russian Avant-Garde of the 20th Century, galerie gmurzynska, Köln 1999, σ. 34-35.
- Φανή Τσατσάια, Mikhail Matiushin (1861-1934). Οι επιστημονικές και καλλιτεχνικές θεωρίες της εποχής του και η επίδρασή τους στο έργο του: από τη θεωρία της διευρυμένης όρασης στο εγχειρίδιο του χρώματος, Θεσσαλονίκη 2005. (μεταπτυχιακή εργασία)
- Evgenii Kovtun, «The Third Path to Non-Objectivity», The Great Utopia. The Russian and Soviet Avant – Garde 1915-1932, κατάλογος έκθεσης, The Solomon Guggenheim Foundation, Guggenheim Museum, Νέα Υόρκη 1992, σ. 325-326.
Παρατηρήσεις
- Παρατηρήσεις
-
Σημειώσεις - Παραπομπές Έργου: Φως και Χρώμα αρ. 143, σελ. 199.
Δημιουργία - Παραπομπές: Πληροφορίες σχετικά με τη ζωή της Γκουρό μας δίνει ο ίδιος ο Matiushin, στην εισαγωγή του άρθρου του «The Russian Cubo-Futurists», 173-182.
Povelikhina, «Biographies», κατάλογος Organica, 248.
Markov, Russian futurism, 14. -
Ύφος / Περίοδοι/ Ομάδες/ Κινήματα - Περιγραφή:Γενικώς, οι μελετητές της Γκουρό την εντάσσουν λογοτεχνικά στον κύκλο των Συμβολιστών, αλλά στην πραγματικότητα ούτε η συγγραφική ούτε η εικαστική της δραστηριότητα μπορούν να ενταχθούν αυστηρά σε κάποιο ρεύμα, διότι υπηρετούν απλώς τη φύση και τα μυστικά της.
Ύφος / Περίοδοι/ Ομάδες/ Κινήματα - Παραπομπές: Ljunggren, Introduction, 11-12. -
Περιγραφή - Παραπομπές: Marcade, L' Avant- Garde Russe, 126-127.
Kovtun, Nature in the work of Elena Guro, 35.
Τσατσάια, Matiushin, 21-30.
Γενικό Πλαίσιο Έργου - Παραπομπές: Kovtun, Non-Objectivity, 325-326. -
Κριτική Υποδοχή - Παρατηρήσεις: H Γκουρό με τον ευγενικό και τρυφερό χαρακτήρα της συγκέντρωσε γύρω της τα μεγαλύτερα ονόματα της ρωσικής πρωτοπορίας της δεύτερης δεκαετίας του 20ου αιώνα. Ο Βελιμίρ Χλέμπνικοφ ήταν μεγάλος θαυμαστής της, όπως και ο ζωγράφος Μπορίς Έντερ, ενώ οι συγκεντρώσεις της Ένωσης Νεολαίας λάβαιναν χώρα στο σπίτι της.
Τίτλοι συναφών έργων: Elena Guro, Διακοσμητικά πανώ, περ. 1900, λάδι σε καμβά, Κρατικό Ιστορικό Μουσείο, Λένινγκραντ.
Other metadata
- Επιπρόσθετες πληροφορίες
-
Ο ξέγνοιαστος τρόπος με τον οποίο η Γκουρό χρησιμοποιεί τις φόρμες μοιάζει να υποκύπτει στις αρχές του πλαστικισμού και γι' αυτό αρκετοί παρατηρούν ότι το έργο της μοιάζει με εκείνο του Μιχαήλ Λαριόνοφ. Η φρέσκια ματιά της ζωγράφου προέκυψε μια στιγμή όπου ο κυβισμός, μέσα από την ανα-σύνθεση των γεωμετρικών στοιχείων, βρισκόταν στην ακμή του. Η Γκουρό προσπαθούσε μέσα από μια νοητική διαδικασία να συμφιλιώσει την παρατήρηση με την άμεσα εντύπωση, συνδυάζοντας την τεχνική των Ιμπρεσιονιστών με έναν εσωτερικό διαλογισμό που την έφερνε πιο κοντά στη φύση και τους οργανισμούς της. Οι τοπιογραφίες της μοιάζουν με μελέτες που δεν έχουν ολοκληρωθεί, αλλά βρίσκονται ακόμη στο στάδιο του πρώτου σχεδίου ή όπως η ίδια έλεγε: "του ιμπρεσιονισμού τη ρέουσας σκέψης". Οι ιδέες της προκάλεσαν το ενδιαφέρον πολλών δημιουργών και έβαλαν τα θεμέλια για τους πειραματισμούς του Ματιούσιν πάνω στη θεωρία του χρώματος και τη διευρυμένη όραση.
Η Γκουρό έδρασε σε μια μεταβατική εποχή, από το Συμβολισμό πέρασε στον Ιμπρεσιονισμό, εντρύφησε στις φιλοσοφικές αναζητήσεις των Ouspensky, Hysmans και Nietzsche και στη συνέχεια απελευθέρωσε τη ματιά της αναζητώντας τις "λύσεις" στο φυσικό κόσμο. Η Guro έστρεψε την προσοχή της στη φύση για να διαπιστώσει ότι η ανακάλυψη των μυστικών της, προσέδιδε στα έργα της μια πνευματικότητα που οδηγούσε στην ανύψωση και την αγνότητα, δίχως οποιαδήποτε εικαστική σχηματική αφαίρεση ή λογοτεχνικό συμβολικό μήνυμα. Οι πιο πληθωρικές και μεγαλοπρεπείς εικόνες της πεζογραφίας και της ποίησής της μοιάζουν να γλυκαίνουν από ένα συμπονετικό και αυθόρμητο συναίσθημα για τη φύση. Τα ίδια αυτά χαρακτηριστικά διαπιστώνονται και στη ζωγραφική της. Η παλέτα της Guro, αντίθετα από εκείνη των κυβιστών, δεν περιέχει καμία ώχρα ή βαρείς γήινους τόνους. Ενώ η επαφή των κυβιστών με τη φύση τους έκανε να στραφούν προς τις ανόργανες μορφές, στον κόσμο του κρυστάλλου και των ορυκτών, η Guro καθοδηγείται από τα χρώματα της ζωντανής φύσης, από τον οργανικό κόσμο. Τα αντικείμενα στις ακουαρέλες της μοιάζουν να έχουν χάσει το βάρος τους, καθώς το χρώμα εκπέμπει μέσα από ένα παλλόμενο φως που ακτινοβολεί και οι φόρμες περιβάλλονται από έναν τρεμάμενο καπνό, εμπλουτισμένο με μια πνευματική ιδιότητα.
- Media
GURO-175-63.78.jpg