Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης

Κωδικός έργου

MMA.CC.146

Είδος έργου/ Τύπος τεκμηρίου

el Σχέδιο

en Drawing

Μουσείο

el Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης

en Museum of Modern Art

Συλλογή

el Συλλογή Κωστάκη

en Costakis Collection

Θέμα: Ταξινόμηση αντικειμένου/ έργου (Ύφος/ Τάση/ Ομάδες/ Κινήματα)

el Ρωσική Πρωτοπορία

el Κονστρουκτιβισμός

el Μοντέρνα τέχνη

en Russian Avantgarde

en Constructivism

en Modern art

Τίτλος έργου

el Κατασκευή

en Construction

Δημιουργός

el Κλούτσις, Γκούσταβ (1895-1938)

en Klucis, Gustav (1895-1938)

Χρονολογία/ Ημερομηνία δημιουργίας

1921

Πιο πρώιμη χρονολογία (από)

1921

Πιο πρόσφατη χρονολογία (έως)

1921

Ύψος σε εκατοστά

28,5

Πλάτος σε εκατοστά

37,9

Υλικά

el Χρωματιστό μελάνι και μολύβι σε χαρτί

en Colored ink and pencil on paper

Τεχνικές

el Μελάνι και μολύβι

en Ink and pencil

Περιγραφή έργου

el Έγχρωμη γεωμετρική σύνθεση που δομείται με βάση δύο παράλληλες διαγώνιας διεύθυνσης ευθείες, που διατρέχουν σε όλο το μήκος της τη ζωγραφική επιφάνεια από πάνω αριστερά προς τα κάτω δεξιά και ενός κύκλου που τις τέμνει στο μέσο τους. Εντός των δύο παράλληλων ευθειών και του κύκλου διαγράφεται πλήθος στενόμακρων, ορθογωνίων ως επί το πλείστον επιφανειών, (ενός στερεού ίσως) και ευθειών που εμφανίζονται παράλληλες ή και τεμνόμενες μεταξύ τους. Εντός του κύκλου έχουν χαραχθεί τα τόξα δύο νοητών κάθετα διασταυρούμενων διαμέτρων του, κατά συμμετρικό τρόπο, έτσι ώστε να σχηματίζονται δύο αλληλοτεμνόμενα ελλειψοειδή σχήματα με γωνιώδεις απολήξεις.

en Colour geometric composition structured on the basis of two parallel diagonal lines running along the entire length of the painting surface from top left to bottom right and a circle that intersects them in the middle. Within the two parallel lines and the circle are a number of narrow, mostly rectangular surfaces (of a solid, perhaps) and lines that appear parallel or intersecting. Within the circle, the arcs of two imaginary vertically intersecting diameters are drawn in a symmetrical manner, so that two intersecting ellipsoidal shapes with angular ends are formed.

Συνοπτικό βιογραφικό δημιουργού

el Ο Γκούσταβ Γκουστάβοβιτς Kλούτσις (Ρουιένα, κοντά στο Βόλμαρ, Λετονία, 16 Ιανουαρίου 1895 - εκτελέστηκε το 1938) σπούδασε στην Παιδαγωγική Σχολή του Βόλμαρ (1911-1912) και στη συνέχεια παρακολούθησε μαθήματα στη Σχολή Καλών Τεχνών της Ρίγα (1913-1915). Το 1914 εγκαταστάθηκε στην Πετρούπολη, όπου σπούδασε στη Σχολή της Εταιρείας για την Προώθηση των Τεχνών (1915-1917) και ταυτόχρονα δούλεψε σαν σκηνογράφος στο Εργατικό Θέατρο Oχτένσκι. Tα χρόνια 1918-1921 σπούδασε στα Ελεύθερα Κρατικά Καλλιτεχνικά Εργαστήρια (ΣΒΟΜΑΣ) και στα Ανώτερα Κρατικά Καλλιτεχνικά και Τεχνικά Εργαστήρια (ΒΧΟΥΤΕΜΑΣ) της Μόσχας. To 1918 συνάντησε τον Mαλέβιτς και το 1920 μαζί με τον Aντουάν Πέβσνερ και τον Ναούμ Γκάμπο συμμετείχε σε έκθεση στο Περίπτερο της Λεωφόρου Τβερσκόι της Μόσχας. Στις αρχές της δεκαετίας του 1920 ήταν ένα από τα πιο δραστήρια μέλη της πρωτοπορίας. Δημιούργησε πίνακες, χαρακτικά και φωτομοντάζ, σχεδίασε αφίσες, εκθέσεις, εγκαταστάσεις και ασχολήθηκε με την τυπογραφία. Το 1922 συμμετείχε στην Πρώτη Έκθεση Ρωσικής Τέχνης στην «Γκαλερί βαν Ντίμεν» στο Βερολίνο. Το 1924 ξεκίνησε να διδάσκει στα ΒΧΟΥΤΕΜΑΣ, με ειδικότητα τη θεωρία του χρώματος. Πρότεινε να δημιουργηθεί στα ΒΧΟΥΤΕΜΑΣ ένα ξεχωριστό εργαστήριο για την τέχνη της προπαγάνδας, το «Εργαστήριο της Επανάστασης», το οποίο θα αντικαθιστούσε τις παραδοσιακές σχολές. Το 1928 υπήρξε ιδρυτικό μέλος της ομάδας «Οκτώβρης». Η ζωγραφική του, μαζί με τα έργα των Λισίτσκι και Σένκιν, αποτελεί μια ξεχωριστή τάση στο σουπρεματισμό τη δεκαετία του 1920, διαφορετική από το θεωρητικό πρόγραμμα του Mαλέβιτς. Τη δεκαετία του 1930 συνέχισε να ασχολείται με το γραφιστικό σχέδιο και την τυπογραφία. Το 1937 υπήρξε ένας από τους σχεδιαστές του σοβιετικού περιπτέρου στην Παγκόσμια Έκθεση στο Παρίσι.

en Gustav Gustavovich Klucis (Ruiena, near Volmar- Valmiera, Latvia, January 16th, 1895; executed in 1938) studied at the Teacher’s Seminary in Volmar (1911-1912) and he also attended the School of Fine Arts in Riga (1913-1915). In 1914 he moved to Petrograd and he attended the School of the Society for the Encouragement of the Arts (1915-1917). At the same time he worked as a stage designer at the Okhtenskii Workers’ Theatre. From 1918 to 1921 he studied in Moscow at the Free State Art Studios (SVOMAS). In 1918 he met Kazimir Malevich. In 1920 he took part with Antoine Pevsner and Naum Gabo in an exhibition at the Tverskoi Boulevard Pavilion in Moscow. In the early 1920’ he was an active member of the Moscow avant-garde. He produced paintings, prints and photomontages and designed posters, exhibitions, installations and was interested in typography. In 1922 he participated in the First Russian Art Exhibition in the “Galerie van Diemen” in Berlin. In 1924 he started teaching at the Higher State Art-Technical Studios (VKHUTEMAS), with specialization in the theory of colour. He proposed the creation of a single studio for propaganda art, a "Studio of the Revolution", as a section of the VKHUTEMAS, so as to take the place of the traditional faculties. In 1928 he was one of the founding members of the “October” group. Klucis’ painting, as well as the works of Lissitzky and Senkin, forms a distinct group within Suprematism in the 1920s, different from Malevich’s theoretical programme. In the 1930s he continued working as a poster and graphic designer. In 1937 he was one of the designers of the Soviet Pavilion at the Paris World Fair.

Αξία ασφάλισης

12.000

Μονάδα

el Στερλίνες

Όνομα χώρου αποθήκευσης/ Γεωγραφική θέση

el MOMus-Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης-Συλλογή Κωστάκη, Κολοκοτρώνη 21, 56430 Σταυρούπολη

Παλιός κωδικός

CC-0378/G.Klutsis-/C295-271

Κωδικός ΥΠΠΟ: 271, Κωδικός Κωστάκη: 99.78, Κωδικός Pictura: C295

Τρόπος απόκτησης

el Αγορά

Προέλευση online

el Αγορά του Ελληνικού Κράτους από τους κληρονόμους της οικογένειας Κωστάκη

en Greek State purchase by the heirs of the Costakis’ family

Λεπτομέρειες προέλευσης

Αποκτήθηκε από την σύζυγο του καλλιτέχνη Β.Ι. Κουλάγκινα.

Βιβλιογραφία

Καφέτση Ι: Ρωσική Πρωτοπορία 1910-1930 Η Συλλογή Γ. Κωστάκη, 6/12/1995-8/4/1996, Υπουργείο Πολιτισμού, Εθνική Πινακοθήκη και Μουσείο Αλεξάνδρου Σούτζου, Ευρωπαϊκό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών, σ. 234 & 484

Rudenstine: Russian Avant-Garde Art: The George Costakis Collection, εκδ. Abrams 1981.

Licht und Farbe: Licht und Farbe in der Russischen Avant-Garde. Die Sammlung Costakis aus dem Staatlichen Museum fur Zeitgenossische Kunst Thessaloniki, Martin-Gropius-Bau Βερολίνο 2004-2005, Dumont 2004.

Gustav Klucis, Retrospective, Museum Fridericianum, Κάσελ 1991.

Παρατηρήσεις

Συστατικά / Μέρη Έργου: Στην πίσω όψη υπάρχει, με βάση τη λίστα SMCA07, ένα μικρό σχέδιο με γραφίτη για το οποίο δεν υπάρχουν άλλες πληροφορίες.
Σημειώσεις - Παρατηρήσεις Έργου: Στην πίσω όψη υπάρχει, με βάση τη λίστα SMCA07, ένα μικρό σχέδιο με γραφίτη για το οποίο δεν υπάρχουν άλλες πληροφορίες.
Σημειώσεις - Παραπομπές Έργου: Αρχείο "Pictura"
Λίστα SMCA07
Τίτλος/ Σημειώσεις - Παραπομπές: Αρχείο "Pictura"
Rudenstine, σ. 210, εικ. 349.
Καφέτση Ι, σ. 484, εικ. 168.

Δημιουργία - Παρατηρήσεις: Είναι ανυπόγραφο και αχρονολόγητο από τον καλλιτέχνη.
Ως προς τη χρονολόγηση οι πηγές δε συμφωνούν μεταξύ τους. Στη λίστα SMCA07 το έργο χρονολογείται στο 1922 και υπάρχει παραπομπή στις επιγραφές της πίσω όψης, όπου ωστόσο δεν αντιστοιχεί κάτι τέτοιο. Το αρχείο "Pictura" ακολουθεί την παλαιότερη εκδοχή της Rudenstine με τη χρονολογία 1920-1921, , χωρίς το ερωτηματικό αβεβαιότητας. Στην Καφέτση Ι διορθώνεται ως 1921 η παλαιότερη εκδοχή της Rudenstine. Εδώ επιλέγεται και ακολουθείται από τη συντάκτρια αυτή η εκδοχή.

Δημιουργία - Παραπομπές: Αρχείο "Pictura"
Rudenstine, σ. 210, εικ. 349.
Καφέτση Ι, σ. 484, εικ. 168.
Για τα βιογραφικά βλ. Rudestine, σ. 206 και V. Rakitin, Καφέτση I, σ. 675.

Ύφος / Περίοδοι/ Ομάδες/ Κινήματα - Περιγραφή:Σουπρεματισμός - Unovis.
Ύφος / Περίοδοι/ Ομάδες/ Κινήματα - Σημειώσεις: Πρέπει να σημειωθεί πως η ζωγραφική του Klutsis, μαζί με τα έργα του Lissitzky και του Senkin, αποτελούν ξεχωριστή τάση στον σουπρεματισμό της δεκαετίας του 1920, έξω από τα πλαίσια του φιλοσοφικού προγράμματος του Malevich, βλ. σχετικά Rudenstine, σ. 206.

Ύφος / Περίοδοι/ Ομάδες/ Κινήματα - Παραπομπές: Καφέτση Ι, εικ. 168.
Α. Shatskikh, Ούνοβις [Οι επιβεβαιωτές της νέας τέχνης], Καφέτση Ι, σ. 226 και εξ.

Μετρήσεις - Παραπομπές: Λίστα SMCA07
Υλικά και Τεχνικές Περιγραφή: Χρωματιστό μελάνι και γραφίτης σε χαρτί.
Υλικά και Τεχνικές - Παραπομπές: Λίστα SMCA07
Επιγραφές/ Σημάνσεις - Παραπομπές: Λίστα SMCA07
Γενικό Πλαίσιο Έργου - Παραπομπές: A. Shatskikh, Καφέτση Ι, σ. 484.
Rudenstine, σ. 206.
V. Rakitin, Καφέτση Ι, σ. 688.

Ιδιοκτησία/ Ιστορία Συλλογής - Παραπομπές: Rudenstine, σ. 206.
Αρχείο "Pictura"
Καφέτση Ι, σ. 484, εικ. 168.

Εκθέσεις/ Ιστορία Δανεισμών - Παραπομπές: Καφέτση Ι, σ. 484, εικ. 168.
Gustav Klucis, Wl, II, 21.
Licht und Farbe, σ. 189, εικ. 138.

QR Code

https://dam.momus.gr/files/qr/qr-11204.png

Επιπρόσθετες πληροφορίες

Μεταξύ 1918-21 ο Klutsis σπούδαζε στη Μόσχα στα Svomas και μετά Vkhutemas, υπό τους K. Malevich και A. Pevsner. Το 1920 συμμετείχε με τον Pevsner και τον Naum Gabo σε έκθεση στο περίπτερο της Λεωφόρου Tverskoi στη Μόσχα ενώ το 1921 μαζί με άλλους μαθητές του Malevich στην έκθεση Unovis στην ίδια πόλη. Την περίοδο 1919-1921 ο καλλιτέχνης δημιούργησε κατά την Alexandra Shatskikh, «μια σειρά από μη-αντικειμενικές γραμμικές, χωρο-επιφανειακές και χρωματικές συνθέσεις, βάσει των σουπρεματιστικών ιδεών του Malevich».