Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης

Κωδικός έργου

MMA.CC.535

Είδος έργου/ Τύπος τεκμηρίου

en Porcelain

el Πορσελάνη

Μουσείο

el Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης

en Museum of Modern Art

Συλλογή

el Συλλογή Κωστάκη

en Costakis Collection

Θέμα: Ταξινόμηση αντικειμένου/ έργου (Ύφος/ Τάση/ Ομάδες/ Κινήματα)

el Ρωσική Πρωτοπορία

el Παραγωγισμός

el Μοντέρνα τέχνη

en Russian Avantgarde

en Productivism

en Modern art

el Σουπρεματισμός

en Suprematism

Τίτλος έργου

el Μελανοδοχείο

en Inkwell

Δημιουργός

el Σουέτιν, Νικολάι (1897-1954)

en Suetin, Nikolai (1897-1954)

Χρονολογία/ Ημερομηνία δημιουργίας

el Τέλη δεκαετίας 1920

en Late 1920s

Πιο πρώιμη χρονολογία (από)

1920

Πιο πρόσφατη χρονολογία (έως)

1929

Ύψος σε εκατοστά

14.5

Πλάτος σε εκατοστά

14.5

Υλικά

el Ζωγραφισμένη πορσελάνη

en Painted porcelain

Περιγραφή έργου

el Μελανοδοχείο. Τέλη δεκαετίας 1920. Σμάλτο σε πορσελάνη σε σχέδιο του Νικολάι Σουέτιν. Κρατικό Εργοστάσιο Πορσελάνης, Πέτρογκραντ. Ζωγραφισμένη πορσελάνη.
Μελανοδοχείο από πορσελάνη, που δομείται με βάση γεωμετρικούς όγκους (κυρίως ορθογώνια στερεά), οι οποίοι διακοσμούνται με γραμμικές συνθέσεις όπου ξεχωρίζουν τα ευθύγραμμα μοτίβα και οι συχνά εφαπτόμενες μακρόστενες πλαγιαστές ορθογώνιες επιφάνειες. Επικρατεί το λευκό και οι αποχρώσεις του κόκκινου, του μαύρου και του καφέ.

en Inkwell. Late 1920s. Enamel on porcelain designed by Nikolai Suetin. Petrograd State Porcelain Factory. Painted porcelain.
Porcelain porcelain money vessel, structured on the basis of geometric volumes (mainly rectangular solids), which are decorated with linear compositions where the linear patterns and the often tangential oblong oblique rectangular surfaces stand out. White and shades of red, black and brown predominate.

Συνοπτικό βιογραφικό δημιουργού

el Γεννήθηκε στο σταθμό Μιατλέφσκαγια της επαρχίας Καλούγκα, 25 Οκτωβρίου 1897 και πέθανε στο Λένινγκραντ, 22 Ιανουαρίου 1954. Σπούδασε στη Στρατιωτική Σχολή Ευελπίδων. Το 1914 κατετάγη στο στρατό και το 1915 υπηρέτησε στο Βιτέμπσκ. Σπούδασε στη Σχολή Καλών Τεχνών του Βιτέμπσκ (1918-22). Το 1919 ζωγραφίζει το πρώτο αφηρημένο του έργο. Το 1920 ιδρυτικό μέλος της ομάδας Ούνοβις. Το 1921 οι πρώτες σουπρεματιστικές κατασκευές. Το 1922 μετοίκησε στην Πετρούπολη. Τέλη του 1922 διορίστηκε καλλιτέχνης- σχεδιαστής στο Κρατικό Εργοστάσιο Πορσελάνης. Το 1923 έλαβε μέρος στην Έκθεση Ζωγραφικής όλων των τάσεων καλλιτεχνών της Πετρούπολης. Μέλος του Γκίνχουκ (1923-26) και του Διακοσμητικού Ινστιτούτου (1925-27). Επεξεργάστηκε προβλήματα σουπρεματιστικής αρχιτεκτονικής. Το 1925 συμμετείχε στη Διεθνή Έκθεση Διακοσμητικών και Βιομηχανικών Τεχνών στο Παρίσι και το 1926 στην έκθεση Αφίσες και διαφημίσεις μετά την Επανάσταση στο Λένινγκραντ. Το 1926-28 επεξεργάστηκε με τον Αλεξάντρ Νικόλσκι προβλήματα χρώματος στην αρχιτεκτονική. Το 1928 άρχισε να δουλεύει σαν σχεδιαστής εκθεσιακών χώρων. Το 1932 διορίστηκε καλλιτεχνικός διευθυντής του Εργοστασίου Πορσελάνης Λομονόσοφ. Σχεδίασε το σοβιετικό περίπτερο στη Διεθνή Έκθεση Παρισίων του 1937 (Γκραν Πρι) και στη Διεθνή Έκθεση Νέας Υόρκης.

en Born in Miatlevskaia station, Kaluga province, October 25, 1897 and died in Leningrad, January 22, 1954. Studied at the Yevelpidon Military School. In 1914 he enlisted in the army and in 1915 he served in Vitebsk. He studied at the Vitebsk School of Fine Arts (1918-22). In 1919 he paints his first abstract work. In 1920 founding member of the Unovis group. In 1921 the first Suprematist constructions. In 1922 he moved to Petersburg. At the end of 1922 he was appointed artist-designer at the State Porcelain Factory. In 1923 he took part in the Painting Exhibition of artists of all trends of Petersburg. Member of Ginkhukk (1923-26) and the Decorative Institute (1925-27). Solved Suprematist architecture problems. In 1925 he participated in the International Exhibition of Decorative and Industrial Arts in Paris and in 1926 in the Post-Revolutionary Posters and Advertisements exhibition in Leningrad. In 1926-28 he worked with Alexandr Nikolskii on colour problems in architecture. In 1928 he started working as a designer of exhibition spaces. In 1932 he was appointed artistic director of the Lomonosov Porcelain Factory. He designed the Soviet pavilion at the 1937 Paris International Exhibition (Grand Prix) and the New York International Exhibition.

Αξία ασφάλισης

30.000

Μονάδα

el Στερλίνες

Όνομα χώρου αποθήκευσης/ Γεωγραφική θέση

el MOMus-Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης-Συλλογή Κωστάκη, Κολοκοτρώνη 21, 56430 Σταυρούπολη

Παλιός κωδικός

CC-0974/M.SuetinNikolai-/ATH80.28-1267

Κωδικός ΥΠΠΟ: 1267, Κωδικός Κωστάκη: ATH80.28, Κωδικός Pictura: C402

Τρόπος απόκτησης

el Αγορά

Προέλευση online

el Αγορά του Ελληνικού Κράτους από τους κληρονόμους της οικογένειας Κωστάκη

en Greek State purchase by the heirs of the Costakis’ family

Βιβλιογραφία

Rudenstine: Russian Avant-Garde Art: The George Costakis Collection, εκδ. Abrams 1981.

Ian Wardropper, Karen Kettering, John Bowlt, Alison Hilton, News from a radiant future, Soviet Porcelain, The Art Institute of Chicago, 1993.

Καφέτση Ι: Ρωσική Πρωτοπορία 1910-1930 Η Συλλογή Γ. Κωστάκη, 6/12/1995-8/4/1996, Υπουργείο Πολιτισμού, Εθνική Πινακοθήκη και Μουσείο Αλεξάνδρου Σούτζου, Ευρωπαϊκό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών.

Licht und Farbe: Licht und Farbe in der Russischen Avant-Garde. Die Sammlung Costakis aus dem Staatlichen Museum fur Zeitgenossische Kunst Thessaloniki, Martin-Gropius-Bau Βερολίνο 2004-2005, Dumont 2004.

Θεσσαλονίκη. Συλλογή Γιώργου Κωστάκη. Restart, [Κατάλογος ομώνυμης έκθεσης, Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Θεσσαλονίκη 30.06.2018-16.09.2019], Θεσσαλονίκη 2018

Παρατηρήσεις

Σημειώσεις - Παραπομπές Έργου: Αρχείο "Pictura"
Τίτλος/ Σημειώσεις - Παραπομπές: Αρχείο "Pictura"
Rudenstine, σ. 471, εικ. 1096.
Καφέτση Ι, σσ. 250, 490, εικ. 197.
Licht und Farbe, σ. 294, εικ. 249.

Δημιουργία - Παραπομπές: Αρχείο "Pictura"
Rudenstine, σ. 471, εικ. 1096.
Καφέτση Ι, σσ. 250, 490, εικ. 197.
Licht und Farbe, σ. 294, εικ. 249.
Για τα βιογραφικά του καλλιτέχνη βλ. Rudenstine, σ. 470 και Καφέτση Ι, σ. 687.

Ύφος / Περίοδοι/ Ομάδες/ Κινήματα - Περιγραφή:«Σουπρεματισμός. Ούνοβις»

Ύφος / Περίοδοι/ Ομάδες/ Κινήματα - Παραπομπές: Καφέτση Ι, εικ. 197.
Μετρήσεις - Παραπομπές: Λίστα SMCA07
Υλικά και Τεχνικές Περιγραφή: Πορσελάνη
Υλικά και Τεχνικές - Παραπομπές: Λίστα SMCA07
Επιγραφές/ Σημάνσεις - Παραπομπές: Λίστα SMCA07
Γενικό Πλαίσιο Έργου - Παραπομπές: Soviet Porcelain, passim.
A. Shatskikh, Καφέτση Ι, σ. 490.
Rudenstine, σ. 470
Καφέτση Ι, σ. 687.

Τίτλοι συναφών έργων: Όλα τα έργα του καλλιτέχνη από πορσελάνη της περιόδου 1918-1923 που βρίσκονται στη Συλλογή Κωστάκη.

Περιγραφή σχέσης με συναφή έργα: Κοινή ομάδα, κοινό στυλ.
Συναφή έργα - Παραπομπές: Καφέτση Ι, σσ. 249-251, εικ. 195-197.
Rudenstine, σ. 471, εικ. 1094-1096.

Εκθέσεις/ Ιστορία Δανεισμών - Παραπομπές: Licht und Farbe, σ.294, εικ. 249.

QR Code

https://dam.momus.gr/files/qr/qr-13282.png

Επιπρόσθετες πληροφορίες

Η σοβιετική προπαγανδιστική πορσελάνη της περιόδου 1918-1927 σχεδιάστηκε ως ένας νέος τύπος τέχνης για το προλεταριάτο. Ουσιαστικά η ιστορία της ξεκινά από το 1918, όταν οι εργάτες κατέλαβαν το Βασιλικό Εργοστάσιο Πορσελάνης μετατρέποντάς το σε Κρατικό. Καλλιτέχνες της ρωσικής πρωτοπορίας επανασχεδίασαν τους σκοπούς των προϊόντων του, κατευθύνοντάς τους προς τα επείγοντα κοινωνικά προβλήματα και μεταφέροντας τα επαναστατικά συνθήματα και το πρωτοποριακό σχεδιασμό σε κομψές επιφάνειες σκευών έδωσαν μια νέα δυναμική στη διακόσμησή τους. Στο Κρατικό Εργοστάσιο Πορσελάνης, στην Πετρούπολη, διορίστηκε από τα τέλη του 1922 και ο Suetin ως καλλιτέχνης – σχεδιαστής, μαζί με τους Malevich και Chashnik, όπου παρήγαγαν σκεύη με γεωμετρική αφηρημένη διακόσμηση και σκοπό την ένταξη του καλλιτεχνικού συστήματος του σουπρεματισμού στην πραγματικότητα.