Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης

Κωδικός έργου

CDC-0013/K.Malevich-

Είδος έργου/ Τύπος τεκμηρίου

el Έργο χαρακτικής

en Engraving

Μουσείο

el Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης

en Museum of Modern Art

Συλλογή

el Δωρεά Κωστάκη - Συλλογή

en Costakis Donation-Collection

Θέμα: Ταξινόμηση αντικειμένου/ έργου (Ύφος/ Τάση/ Ομάδες/ Κινήματα)

el Σχέδια και τυπώματα

el Ρωσική Πρωτοπορία

el Μοντέρνα τέχνη

en Drawings and prints

en Russian Avantgarde

en Modern art

Τίτλος έργου

el Πατριωτική Αφίσα εναντίον των Γερμανών

en Patriotic Poster Against the Germans

Δημιουργός

el Μαλέβιτς, Καζιμίρ (1878-1935)

en Malevich, Kazimir (1878-1935)

Χρονολογία/ Ημερομηνία δημιουργίας

1914

Πιο πρώιμη χρονολογία (από)

1914

Πιο πρόσφατη χρονολογία (έως)

1914

Τόπος δημιουργίας

Μόσχα

Ύψος σε εκατοστά

57.9

Πλάτος σε εκατοστά

40.5

Υλικά

el Έγχρωμη λιθογραφία

en Color lithography

Τεχνικές

el Λιθογραφία

Περιγραφή έργου

el Οι καλλιτέχνες της ρωσικής πρωτοπορίας δεν αρκέστηκαν μόνο στην κατανόηση και επανάληψη της λαϊκής τέχνης. Επεδίωξαν μέσα από τη ζωγραφική και την εφαρμοσμένη τέχνη της λαϊκής παράδοσης να βρουν τις φόρμες και τις τεχνικές που θα αποτελούσαν το αλφαβητάρι της νέας τέχνης. Μια ομάδα καλλιτεχνών και ποιητών της πρώτης γενιάς της πρωτοπορίας είδε στην primitif τεχνική της λαϊκής ξυλογραφίας, στα «λουμπκί», το επικοινωνιακό στοιχείο που έλειπε από την περίτεχνη διακοσμητική τέχνη του μοντερνισμού. Το «λουμπόκ» (πλ. "λουμπκί») πρωτοεμφανίστηκαν στη Ρωσία τον 16ο αιώνα και ήταν ξυλογραφίες με λαϊκές αναπαραστάσεις που είχαν θρησκευτικό, επιμορφωτικό και διακοσμητικό χαρακτήρα. Τα λεγόμενα «σύγχρονα λουμπκί» απεικόνιζαν πατριωτικές παραστάσεις από τους Κριμαϊκούς πολέμους, τον Ρωσο-Ιαπωνικό Πόλεμο και τον Α’ Παγκόσμιο Πόλεμο. «Σύγχρονα λουμπκί» για λόγους προπαγάνδας φιλοτέχνησαν ο Kazimir Malevich, o Vladimir Mayakovsky κ.ά.
Εδώ πατριωτική αφίσα κατά των Γερμανών που τυπώθηκε στο λιθογραφείο "Το λουμπόκ σήμερα", Μόσχα 1914. Πρόκειται για έγχρωμη λιθογραφία που φέρει λεζάντα με το εξής δίστιχο: "Οι Γάλλοι σύμμαχοι έχουν ένα βαγόνι γεμάτο με ηττημένους Γερμανούς και τα αδέλφια μας οι Άγγλοι ένα τσουβάλι με διαλυμένους Γερμανούς".

The artists of the Russian avant-garde were not satisfied with merely understanding and replicating folk art. Through painting and applied arts, they sought to find the forms and techniques that would constitute the alphabet of the new art. A group of artists and poets from the first generation of the avant-garde saw in the "primitif" technique of folk woodcuts, known as "lubki," the missing communicative element in the ornamental art of modernism. "Lubki" first appeared in Russia in the 16th century and were woodcuts with folk representations that had religious, educational, and decorative purposes. The so-called "contemporary lubki" depicted patriotic scenes from the Crimean War, the Russo-Japanese War, and World War I. Artists like Kazimir Malevich and Vladimir Mayakovsky created "contemporary lubki" for propaganda purposes.
This is a patriotic poster against the Germans printed in the lithographic workshop “The Lombok Today”, Moscow 1914. It is a colour lithograph with a caption with the following caption: “The French allies have a wagon full of defeated Germans and our brothers the English have a sack full of broken Germans”.

Συνοπτικό βιογραφικό δημιουργού

el Ο Καζιμίρ Σεβερίνοβιτς Μαλέβιτς γεννήθηκε στο Κίεβο το 1878. Για σύντομο χρονικό διάστημα παρακολούθησε μαθήματα στη Σχολή Σχεδίου του Κιέβου, ενώ το 1896 μετακόμισε με την οικογένειά του στο Κουρσκ, όπου έζησε μέχρι το 1904. Το 1904 εγκαταστάθηκε στη Μόσχα και σπούδασε στο εργαστήριο του Fedor Rerberg (1906-1910), ενώ παράλληλα συμμετείχε στις εκθέσεις της «Ενώσης Καλλιτεχνών της Μόσχας», οι οποίες είναι και οι πρώτες καταγεγραμμένες συμμετοχές του. Τη δεκαετία του 1910 συμμετείχε σε μια σειρά εκθέσεων, ανάμεσά τους: «Βαλές-Καρό» (1910), Εκθέσεις της «Ένωσης Νεολαίας» (1911-1914), «Ουρά Γαϊδάρου» (1912) κ.ά. Το 1915 στην «Τελευταία Φουτουριστική Έκθεση Ζωγραφικής: 0.10» στην Πετρούπολη παρουσίασε για πρώτη φορά τις σουπρεματιστικές του συνθέσεις, ανάμεσά τους και το «Μαύρο Τετράγωνο», ενώ την επόμενη χρονιά δημοσίευσε ένα από τα κυριότερα θεωρητικά του δοκίμια με τίτλο: «Από τον Κυβισμό και τον Φουτουρισμό στο Σουπρεματισμό: Ο Νέος Χρωματικός Ρεαλισμός» και ίδρυσε παράλληλα την ομάδα “Supremus” στη Μόσχα. Το 1918 δίδαξε στα Κρατικά Ελεύθερα Καλλιτεχνικά Εργαστήρια (ΣΒΟΜΑΣ), ενώ από το 1919 έως το 1922 δίδαξε στη Σχολή Καλών Τεχνών της Βιτέμπσκ και οργάνωσε την ομάδα Ουνόβις με σκοπό την προώθηση του Σουπρεματισμού σε θεωρία και πρακτική. Το 1922 εγκαταστάθηκε στην Αγία Πετρούπολη, εντάχθηκε στο παράρτημα του Ινστιτούτου Καλλιτεχνικής Παιδείας (INKXOYK) που είχε δημιουργηθεί από τον Τάτλιν, και έγινε διευθυντής του Φορμαλιστικού-Τεχνικού Τμήματός του. Εξέθεσε τη ζωγραφική του, η οποία τις δεκαετίες 1920 και 1930 στρέφεται σε ρεαλιστική κατεύθυνση και χαρακτηρίζεται μετα-σουπρεματιστική, σε ατομικές εκθέσεις στην Βαρσοβία (1927), στη Μόσχα (1929) και στο Κίεβο (1930).
Πέθανε το 1935 στο Λένινγκραντ.
He passed away in 1935 in Leningrad.

en Kazimir Severinovich Malevich was born in 1878 in Kyiv. For a brief period, he attended the Kyiv School of Drawing and in 1896, he moved with his family to Kursk, where he lived until 1904. In 1904, he settled in Moscow and studied at Fedor Rerberg's workshop (1906-1910). He simultaneously participated in exhibitions by the "Union of Moscow Artists," which marked his initial documented contributions. In the 1910s he participated in a number of exhibitions, among them: "Valet de Carreau" (1910), exhibitions of the "Union of Youth" (1911-1914) and "Donkey's Tail" (1912), among others.
In 1915, at the "Last Futurist Exhibition of Paintings: 0.10" in Petrograd, he presented his Suprematist compositions for the first time, including the "Black Square." The following year, he published one of his most important theoretical essays titled "From Cubism and Futurism to Suprematism: The New Painterly Realism" and founded the "Supremus" group in Moscow.
In 1918, he taught at the State Free Art Workshops (SVOMAS) and from 1919 to 1922, he taught at the Vitebsk School of Art and organized the "UNOVIS" group with the aim of promoting Suprematism in theory and practice. In 1922, he settled in Saint Petersburg, joined the annex of the Institute of Artistic Culture (INKΗUK) created by Tatlin and became the director of the Formalist-Technical Department. His painting, which shifted towards a more realist direction during the 1920s and 1930s, characterized as post-Suprematist, was exhibited in solo exhibitions in Warsaw (1927), Moscow (1929) and Kyiv (1930).
He passed away in 1935 in Leningrad.

Όνομα χώρου αποθήκευσης/ Γεωγραφική θέση

el MOMus-Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης-Συλλογή Κωστάκη, Κολοκοτρώνη 21, 56430 Σταυρούπολη

Παλιός κωδικός

Κωδικός Κωστάκη: 125.80, Κωδικός Pictura: A004

Τρόπος απόκτησης

el Δωρεά

Προέλευση online

el Δωρεά της Οικογένειας Κωστάκη

en Donation of the Costakis' family

Βιβλιογραφία

K.Malevich: Essays on Art, I, 1915-1928, επιμ. Troels Andersen, μτφρ. Xenia Glowacki-Prus & Arnold McMillin, Κοπεγχάγη, 1968
K.Malevich: Essays on Art, II, 1928-1933, επιμ. Troels Andersen, μτφρ. Xenia Glowacki-Prus & Arnold McMillin, Κοπεγχάγη, 1968

K.Malevich: Essays on Art, III, The World as Non-Objectivity, Unpublished Writings, 1922-1925, επιμ. Troels Andersen, μτφρ. Xenia Glowacki-Prus & Arnold McMillin, Κοπεγχάγη, 1976

K.Malevich: Essays on Art, IV, The Artist, Infinity, Suprematism, Unpublished Writings, 1913-1933, επιμ. Troels Andersen, μτφρ. Xenia Glowacki-Prus & Arnold McMillin, Κοπεγχάγη, 1978

Malevich, Troels Andersen (επιμ.), κατάλογος έκθεσης, Stedeljik Museum Amsterdam, 1970

Shadowa Larissa A., Suche und Experiment, Δρέσδη, 1978.

Zhadova L.A., Malevich: Suprematism and Revolution in Russian Art 1918-1930, Λονδίνο 1978

Kasimir Malewitsch. Zum 100. Geburtstag, κατάλογος έκθεσης, Galerie Gmurzynska, Cologne, 1978

Zhadova Larissa, Malevich, Νέα Υόρκη, 1982

Douglas Charlotte, Kazimir Malevich, Abrams, Νέα Υόρκη, 1994

Marcade Jean-Claude, Malevitch, Παρίσι, 1990

Malevich: Artist and Theoretician, Galina Demosfenova (επιμ.), Παρίσι 1990.

Kazimir Malevich in the State Russian Museum, Yegenia Petrova (επιμ.), κατάλογος έκθεσης, State Russian Museum, Αγ.Πετρούπολη, 2000.

Nakov Andrei, Kazimir Malewicz, catalogue raisonne, Adam Biro, Παρίσι, 2002

И.А.Вакар - Т.Н.Михиенко, Малевич о себе, Современники о Малевиче. Письма, Документы, Воспоминания, Критике, 2 τόμοι, Μόσχα, 2004.

Όταν ο Σαγκάλ έμαθε να πετάει: Από την Εικόνα στην Πρωτοπορία, Snejanka Bauer (επιμ.), κατάλογος έκθεσης, Ikonen Museum - Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Φρανκφούρτη - Θεσσαλονίκη, 2004.

Θεσσαλονίκη. Συλλογή Γιώργου Κωστάκη. Restart, [Κατάλογος ομώνυμης έκθεσης, Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Θεσσαλονίκη 30.06.2018-16.09.2019], Θεσσαλονίκη 2018

Παρατηρήσεις

Σημειώσεις - Παραπομπές Έργου: Nakov, Malevich, catalogue raisonne, 174
Rudenstine, Russian Avant-Garde Art, 426, εικ. 962
Ύφος / Περίοδοι/ Ομάδες/ Κινήματα - Περιγραφή:Πατριωτική αφίσα, σύγχρονο λουμπόκ
Υλικά και Τεχνικές Περιγραφή: Έχρωμη λιθογραφία
Περιγραφή - Παραπομπές: Rudenstine, Russian Avant-Garde Art, 426, εικ. 962
Ιστορικό έργου: Τον Αύγουστο του 1914 ιδρύθηκε στη Μόσχα ο κρατικός εκδοτικός οίκος "Το Λουμπόκ σήμερα" με σκοπό την παραγωγή προπαγανδιστικών αφισών για τον Α Παγκόσμιο Πόλεμο. Για αυτό το σκοπό εργάστηκαν πολλοί καλλιτέχνες της πρωτοπορίας, όπως ο Καζιμίρ Μαλέβιτς, ο Μιχαήλ Λαριόνοφ, ο Αριστάρχ Λεντούλοφ, ο Βλαντίμιρ Μαφιακόφσκι και άλλοι. Για τη δημιουργία των προπαγανδιστικών αφισών οι καλλιτέχνες υιοθέτησαν την αισθητική των ρωσικών λαϊκών βιβλίων (λούμπκι), που ως προερχόμενα από τη ρωσική παράδοση ενισχύουν το εθνικό αίσθημα, ενώ το πριμιτιβιστικό τους ιδίωμα τα καθιστά εύληπτα και ευνοεί τη συχνά σατιρική διάθεση των μηνυμάτων που μεταφέρουν.
Οι προπαγανδιστικές αφίσες της Δωρεάς Κωστάκη αποκτήθηκαν από τον συλλέκτη Γιεβγκένι Πλατόνοβιτς Ιβάνοφ.
Ιστορικό έργου - Παραπομπές: Rudenstine, Russian Avant-Garde Art, 421
Nadejda Minijajlo, "Το λουμπόκ σήμερα: αναζητήσεις συλλογικού χαρακτήρα", στο Όταν ο Σαγκάλ έμαθε να πετάει, 54-63
Τίτλοι συναφών έργων: ID 526-548