Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης

Κωδικός έργου

CC-0162/N.Grinberg-/61.78-270

Είδος έργου/ Τύπος τεκμηρίου

el Έργο ζωγραφικής

en Painting

Μουσείο

el Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης

en Museum of Modern Art

Συλλογή

el Συλλογή Κωστάκη

en Costakis Collection

Θέμα: Ταξινόμηση αντικειμένου/ έργου (Ύφος/ Τάση/ Ομάδες/ Κινήματα)

el Ρωσική Πρωτοπορία

el Οργανική Παιδεία

el Μοντέρνα τέχνη

en Russian Avantgarde

en Organic art

en Modern art

Τίτλος έργου

el Σύνθεση

en Composition

Δημιουργός

el Γκρίνμπεργκ, Νικολάι (1897- δεκαετία 1930)

en Grinberg, Nikolai (1897-1930s)

Χρονολογία/ Ημερομηνία δημιουργίας

1920-1921

Πιο πρώιμη χρονολογία (από)

1920

Πιο πρόσφατη χρονολογία (έως)

1921

Ύψος σε εκατοστά

26.5

Πλάτος σε εκατοστά

51.2

Υλικά

el Γκουάς σε χαρτόνι

en Gouarche on cardboard

Τεχνικές

el Υδατογραφία

en Watercolor painting

Περιγραφή έργου

el Ο Νικολάι Γκρίνμπεργκ δε μας άφησε πολλά έργα του και σύμφωνα με τη βιβλιογραφία δεν έχουμε και ολοκληρωμένη γνώση της πορείας του. Γνωρίζουμε ότι μαθήτευσε κοντά στο Μαλέβιτς και το Ματιούσιν, ενώ το συγκεκριμένο έργο είναι πολύ κοντά στη χρωματική και χωρική θεωρία της Οργανικής Παιδείας του Ματιούσιν και θυμίζει έργα της Ξένια Έντερ και τους χρωματικούς συνδυασμούς που χρησιμοποιούσε στη σειρά "Λίμνες". Τα χρώματά του είναι έντονα και "γεμίζουν" διάφορες καμπυλοειδείς φόρμες, που παρατάσσονται η μία δίπλα στην άλλη, σχηματίζοντας ένα πολύχρωμο παζλ.

en Nikolai Grinberg did not leave us many works and according to the literature we do not have a complete knowledge of his career. We do know that he studied close to Malevich and Matiushin, and this particular work is very close to the colour and spatial theory of Matiushin's Organic Education and is reminiscent of Ksenia Ender's works and the colour combinations she used in her "Lakes" series. The colours are intense and "fill" several curvilinear forms, lined up next to each other, forming a colourful puzzle.

Συνοπτικό βιογραφικό δημιουργού

el Grinberg Nikolai / Γκρίνμπεργκ Νικολάι
Ο Νικολάι Ιβάνοβιτς Γκρίνμπεργκ γεννήθηκε στην Πετρούπολη το 1897 και πέθανε στη δεκαετία του 1930. Το 1918, γράφτηκε στα Ελεύθερα Καλλιτεχνικά Εργστ'ηρια της Πετρούπολης (ΣΒΟΜΑΣ), όπου είχε καθηγητή τον Καζιμίρ Μαλέβιτς. Από το 1919 ως το 1922 μαθήτευσε κοντά στο Μιχαήλ Ματιούσιν. Έγινε ερευνητής στο Μουσείο Ζωγραφικής Παιδείας (μετέπειτα ΓΚΙΝΧΟΥΚ) και συμμετείχε στους χρωματικούς πειραματισμούς των Ματιούσιν και Έντερς. Παρουσιάστηκε στην Έκθεση ζωγραφικής όλων των τάσεων καλλιτεχνών της Πετρούπολης το 1923 και το 1924 έστειλε έργα του στην Μπιενάλε της Βενετίας. Καθότι δε συμμετείχε ενεργά σε όλες τις δραστηριότητες των Σχολών που συμμετείχε, έχουμε ελάχιστες πληροφορίες για την πορεία του.

en Nikolai Ivanovich Grinberg was born in Petersburg in 1897 and died in the 1930s. In 1918, he enrolled at the Petrograd Free Artistic Institutions (SVOMAS), where he was taught by Kazimir Malevich. From 1919 to 1922 he studied under Mikhail Matiushin. He became a researcher at the Museum of Painting Education (later GINHOOK) and participated in the colour experiments of Matiushin and Enders. He was exhibited at the Exhibition of Painting of All Trends of Artists in Petrograd in 1923 and in 1924 sent his works to the Venice Biennale. As he did not actively participate in all the activities of the Schools he attended, we have little information about his career.

Αξία ασφάλισης

30.000

Μονάδα

el Στερλίνες

Όνομα χώρου αποθήκευσης/ Γεωγραφική θέση

el MOMus-Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης-Συλλογή Κωστάκη, Κολοκοτρώνη 21, 56430 Σταυρούπολη

Παλιός κωδικός

Κωδικός ΥΠΠΟ: 270, Κωδικός Κωστάκη: 61.78, Κωδικός Pictura: C345

Τρόπος απόκτησης

el Αγορά

Προέλευση online

el Αγορά του Ελληνικού Κράτους από τους κληρονόμους της οικογένειας Κωστάκη

en Greek State purchase by the heirs of the Costakis’ family

Λεπτομέρειες προέλευσης

Αγοράστηκε από την οικογένεια Έντερ

Βιβλιογραφία

Ρωσική Πρωτοπορία 1910-1930. Η Συλλογή Γ. Κωστάκη, Άννα Καφέτση (επιστημονική επιμέλεια), τ.Ι, Εθνική Πινακοθήκη και Μουσείο Αλέξανδρου Σούτζου, Αθήνα 1995.
Φως και Χρώμα στη Ρωσική Πρωτοπορία. Η Συλλογή Κωστάκη του Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης της Θεσσαλονίκης, Μιλτιάδης Παπανικολάου (επιστημονική επιμέλεια), Κολωνία 2004.

Jean – Claude Marcadé, L’ Avant – Garde Russe 1907-1927, Paris 1995.

Evgenii Kovtun, The Third Path to Non-Objectivity, στον κατάλογο The Great Utopia. The Russian and Soviet Avant – Garde 1915-1932, the Solomon Guggenheim Foundation, Guggenheim Museum, New York 1992, 320-328, 326.

Larissa Zhadova, MALEVICH. Suprematism and Revolution in Russian Art 1910-1930, London 1982.

Margareta Tillberg, Coloured Universe and the Russian Avant–Garde, Stockholm 2003.

Παρατηρήσεις

Σημειώσεις - Παραπομπές Έργου: Καφέτση αρ. 261, σελ. 297.
Φως και Χρώμα αρ. 188, σελ. 226.
Δημιουργία - Παραπομπές: Καφέτση, 672.
Ύφος / Περίοδοι/ Ομάδες/ Κινήματα - Περιγραφή:Στο ΓΚΙΝΧΟΥΚ (Κρατικό Ινστιτούτο Καλλιτεχνικής Παιδείας), λειτουργούσε το Τμήμα Οργανικής Παιδείας με διευθυντή τον Μikhail Matiushin. Εκεί εξεταζόταν ο τρόπος όρασης και αντίληψης των πραγματικών και ζωγραφικών στοιχείων από τον άνθρωπο. Βασικά ζητήματα της έρευνας ήταν η επίδραση του χρώματος σε ουδέτερο περιβάλλον, οι αλλαγές που αυτό προκαλεί στη φόρμα των σχημάτων και η σχέση ήχου και χρώματος, με βασικό άξονα τη διέγερση του νευρικού συστήματος.
Ύφος / Περίοδοι/ Ομάδες/ Κινήματα - Παραπομπές: Marcade, L’ Avant-Garde Russe, 345, 349.
Περιγραφή - Παρατηρήσεις: Παρατηρείται ότι ο Γκρίνμπεργκ χρησιμοποιεί τις μη-αντικειμενικές αρχές του Ματιούσιν και όχι του Σουπρεματισμού. Η καμπύλη γραμμή, και όχι η ευθεία, γίνεται η βάση της εικαστικής δομής του έργου του, ενώ το χρώμα χρησιμοποιείται σύμφωνα με τους οργανικούς νόμους της φύσης. Οι γραμμές αυτές αποτελούσαν το πρότυπο της δημιουργίας της Οργανικής Παιδείας, η οποία δεν αποσκοπούσε στο να αντιγράψει τη φύση, αλλά στο να αποδώσει με τη βοήθεια των εικαστικών μέσων τις «χειρονομίες» της φύσης πάνω στον καμβά.
Περιγραφή - Παραπομπές: Kovtun, Non-Objectivity, 326.
Γενικό Πλαίσιο Έργου - Παραπομπές: Zhadova, Malevich, 318
Tillberg, Coloured Universe, 73, 75.
Τίτλοι συναφών έργων: Ksenia Ender, Χωρίς τίτλο (27.78), περ. 1924-26, υδατόχρωμα σε χαρτί, Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Θεσσαλονίκη.
Boris Ender, Χωρίς τίτλο (48.78), περ. 1921-23, υδατόχρωμα σε χαρτί, Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Θεσσαλονίκη.
Ksenia Ender, Σχέδια για ταμπακέρα (39.78), 1920, κολάζ με χαρτί κολλημένο σε χαρτί, Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Θεσσαλονίκη.
Ιδιοκτησία/ Ιστορία Συλλογής - Παραπομπές: Καφέτση, 502.

Επιπρόσθετες πληροφορίες

Μέσα στο γενικότερο κλίμα των κοινωνικών αλλαγών και πολιτικο-ιδεολογικών αντιθέσεων στη δεύτερη δεκαετία του 20ου αιώνα στη Ρωσία, λειτουργούσαν διάφορα καλλιτεχνικά και τεχνικά εργαστήρια, τα οποία προωθούσαν την ελεύθερη διακίνηση ιδεών και εικαστικών προτάσεων. Η διδασκαλία του Ματιούσιν, δασκάλου της Ξένια Έντερ έγκειται στην απόδοση των οργανισμών με χρώμα και φόρμες. Μαθητές και δάσκαλος πειραματίζονταν καθημερινά στην απόδοση της φύσης μέσα από τακτικά και αυστηρά χρονομετρημένα πειράματα, τα οποία εκτελούνταν με μεγάλη προσοχή και συνέπεια και τα αποτελέσματά τους παρουσιάζονταν προφορικά. Σε περίπτωση μεγάλων αποκλίσεων το πείραμα εκτελούνταν από την αρχή. Έτσι λοιπόν οι μαθητές εξασκούνταν καθημερινά στην παρατήρηση της φύσης και των στοιχείων που την απαρτίζουν.