-
Περισσότερο από τους άλλους μαθητές του Ματιούσιν, ο Γιούρι ενδιαφέρθηκε ιδιαίτερα για το πρόβλημα του χρώματος του ήχου. Στα εργαστήρια πειραματίζονταν πάνω στη σχέση του χρώματος και του ήχου, πόσο το ένα επηρεάζει το άλλο και αν μπορεί ο καλλιτέχνης να πετύχει ένα καθαρό χρώμα, όπως είναι ο ήχος μιας νότας. Ο Γιούρι χρησιμοποίησε τα χρώματα για να φτιάξει τις ηχοχρωματικές εικόνες του. Παρατηρείται ότι το θέμα του είναι ανεικονικό και ότι
είναι αποτέλεσμα από διάφορες καμπύλες, οριζόντιες και κάθετες γραμμές οι οποίες μοιάζουν να αποτελούν συνέχεια η μία της άλλης χωρίς όμως να αναμειγνύονται οι χροιές τους.
-
Περισσότερο από τους άλλους μαθητές του Ματιούσιν, ο Γιούρι ενδιαφέρθηκε ιδιαίτερα για το πρόβλημα του χρώματος του ήχου. Στα εργαστήρια πειραματίζονταν πάνω στη σχέση του χρώματος και του ήχου, πόσο το ένα επηρεάζει το άλλο και αν μπορεί ο καλλιτέχνης να πετύχει ένα καθαρό χρώμα, όπως είναι ο ήχος μιας νότας. Ο Γιούρι χρησιμοποίησε τα χρώματα για να φτιάξει τις ηχοχρωματικές εικόνες του. Παρατηρείται ότι το θέμα του είναι ανεικονικό και ότι
είναι αποτέλεσμα από διάφορες καμπύλες, οριζόντιες γραμμές. Το συγκεκριμένο έργο δίνει την αίσθηση της υφής ενός κρυστάλλου, από όπου όλα τα χρώματα διαθλώνται.
-
Το έργο ζωγραφίστηκε plein air και είναι των αρχών της δεκαετίας του ’20. «Όλη η καλλιτεχνική κουλτούρα αρχίζει με τον ήχο» είπε ο δάσκαλος του Γιούρι Έντερ, Ματιούσιν. Περισσότερο από τους άλλους μαθητές του Ματιούσιν, ο Γιούρι ενδιαφέρθηκε ιδιαίτερα για το πρόβλημα του χρώματος του ήχου. Σ' αυτή τη σύνθεση παρουσιάζει ηχοχρωματικές παραφωνίες σε ορατές πλαστικές μορφές. Αυτή είναι η ιδιομορφία της τεχνοτροπίας του. Μερικές φορές η ηχοχρωματική ενότητα αποκτά εύρος και δημιουργεί ένα μορφικό αντικείμενο. Έτσι, στη σύνθεση αρ. 260 το ισχυρό, χαμηλού τόνου ηχόχρωμα υψώνεται κατακόρυφα παίρνοντας ασυνήθιστο σχήμα. Το περιβάλλον είναι το τρίτο χρωματικό στοιχείο, όπου το κύριο ηχόχρωμα επαναλαμβάνεται σε διαφορετική τονικότητα. Όλα αυτά δημιουργούν στη ζωγραφική επιφάνεια μια ευρεία ηχοχρωματική μορφή.
-
Περισσότερο από τους άλλους μαθητές του Ματιούσιν, ο Γιούρι ενδιαφέρθηκε ιδιαίτερα για το πρόβλημα του χρώματος του ήχου. Στα εργαστήρια πειραματίζονταν πάνω στη σχέση του χρώματος και του ήχου, πόσο το ένα επηρεάζει το άλλο και αν μπορεί ο καλλιτέχνης να πετύχει ένα καθαρό χρώμα, όπως είναι ο ήχος μιας νότας. Ο Γιούρι χρησιμοποίησε τα χρώματα για να φτιάξει τις ηχοχρωματικές εικόνες του. Παρατηρείται ότι το θέμα του είναι ανεικονικό και ότι
είναι αποτέλεσμα από διάφορες καμπύλες, οριζόντιες και κάθετες γραμμές. Τα χρώματα παρατίθενται το ένα δίπλα στο άλλο και δεν αναμειγνύονται όπως ακριβώς και οι νότες σε ένα μουσικό κομμάτι.
-
Περισσότερο από τους άλλους μαθητές του Ματιούσιν, ο Γιούρι ενδιαφέρθηκε ιδιαίτερα για το πρόβλημα του χρώματος του ήχου. Στα εργαστήρια πειραματίζονταν πάνω στη σχέση του χρώματος και του ήχου, πόσο το ένα επηρεάζει το άλλο και αν μπορεί ο καλλιτέχνης να πετύχει ένα καθαρό χρώμα, όπως είναι ο ήχος μιας νότας. Ο Γιούρι χρησιμοποίησε τα χρώματα για να φτιάξει τις ηχοχρωματικές εικόνες του. Παρατηρείται ότι το θέμα του είναι ανεικονικό και ότι
είναι αποτέλεσμα από διάφορες καμπύλες, οριζόντιες και κάθετες γραμμές.
-
The Matiushin School gave its best results in the 1920s. The non-objective principles and properties of his theory, so different from those of Suprematism, took shape through the works of Enders and himself. The curved line, rather than the straight line, became the basis of the visual structure of his work, and color was used in accordance with the organic laws of nature. These lines were the model for his creation, which was not intended to copy nature, but to convey, with the help of visual media, the "gestures" of nature on canvas. For Matiushin, the painted surface is part of nature, and the elements that compose it - texture, colour, pattern - function according to the rules that govern it.
-
Η Έντερ με απαλούς και αρμονικούς χρωματικούς συνδασμούς έχει φτιάξει ένα ζωγραφικό έργο που θα μπορούσε να απεικονίζει ένα τοπίο είτε ένα οργανικό μόρφωμα. Η καλλιτέχνιδα χρησιμοποιεί τις καμπύλες γραμμές, τα κοίλα και τα κυρτά μέρη για να φτιάχνει διάφορα επίπεδα που στη συνέχεια συνθέτουν διάφορες μη παραστατικές εικόνες. Κάποιος θα μπορούσε να το παρομοιάσει με τα "Ταυτόχρονα παράθυρα" του Delaunay και τον Ορφικό κυβισμό. Στην οργανική παιδεία οι καλλιτέχνες αν και παίρνουν ερεθίσματα από διάφορα ευρωπαϊκά κινήματα, συνθέτουν το δικό τους ύφος και δημιουργούν καινούριες εικόνες.
-
Η Μαρία Έντερ με αρμονικούς χρωματικούς συνδασμούς, αυτή τη φορά σκουρόχρωμης κλίμακας, έχει φτιάξει ένα ζωγραφικό έργο που θα μπορούσε να απεικονίζει ένα τοπίο είτε ένα οργανικό μόρφωμα. Η καλλιτέχνιδα χρησιμοποιεί τις καμπύλες γραμμές, τα κοίλα και τα κυρτά μέρη για να φτιάχνει διάφορα επίπεδα που στη συνέχεια συνθέτουν διάφορες μη παραστατικές εικόνες.
-
Η Οργανική Παιδεία περιλαμβάνει τη λέξη όργανο, που ενέχει πλήθος εννοιών και ιδιοτήτων. Η λέξη οργανικός φέρνει στο μυαλό τα όργανα του ανθρώπινου σώματος, τους ποικίλους ζωντανούς οργανισμούς που συνθέτουν το φυσικό μας κόσμο και όσον αφορά την τέχνη, τη μορφολογία ενός έργου όπως αυτή ορίζεται μέσα από τα χαρακτηριστικά του. Εδώ έχουμε ένα σχέδιο με μολύβι που παρουσιάζει μια σειρά από μορφώματα, που το ένα στέκεται δίπλα στο άλλο, σαν να προκύπτουν το ένα από το άλλο και έχουμε μια διαδοχική δημιουργία καινούριων "οργανισμών". Πιθανόν να είναι ένα προπαρασκευαστικό σχέδιο που στη συνέχεια η Έντερ θα το χρωμάτιζε. Επίσης, θυμίζει έντονα τη φυσιολογία των κρυστάλλων που τόσο αγαπούσε και ο δάσκαλος Ματιούσιν για τους απεριόριστους χρωματικούς συνδυασμούς που πρόσφερε η διάθλαση του φωτός μέσα από αυτούς και για την οργανική τους σύσταση.
-
Η Οργανική Παιδεία περιλαμβάνει τη λέξη όργανο, που ενέχει πλήθος εννοιών και ιδιοτήτων. Η λέξη οργανικός φέρνει στο μυαλό τα όργανα του ανθρώπινου σώματος, τους ποικίλους ζωντανούς οργανισμούς που συνθέτουν το φυσικό μας κόσμο και όσον αφορά την τέχνη, τη μορφολογία ενός έργου όπως αυτή ορίζεται μέσα από τα χαρακτηριστικά του. Εδώ έχουμε ένα σχέδιο με μολύβι που παρουσιάζει μια σειρά από μορφώματα, που το ένα στέκεται δίπλα στο άλλο, σαν να προκύπτουν το ένα από το άλλο και έχουμε μια διαδοχική δημιουργία καινούριων "οργανισμών". Πιθανόν να είναι ένα προπαρασκευαστικό σχέδιο που στη συνέχεια η Έντερ θα το χρωμάτιζε. Επίσης, θυμίζει έντονα τη φυσιολογία των κρυστάλλων που τόσο αγαπούσε και ο δάσκαλος Ματιούσιν για τους απεριόριστους χρωματικούς συνδυασμούς που πρόσφερε η διάθλαση του φωτός μέσα από αυτούς και για την οργανική τους σύσταση.
-
Η Μαρία Έντερ με απαλούς και αρμονικούς χρωματικούς συνδασμούς έχει φτιάξει ένα ζωγραφικό έργο που θα μπορούσε να απεικονίζει ένα τοπίο είτε ένα οργανικό μόρφωμα. Η καλλιτέχνιδα χρησιμοποιεί τις καμπύλες γραμμές, τα κοίλα και τα κυρτά μέρη για να φτιάχνει διάφορα επίπεδα που στη συνέχεια συνθέτουν διάφορες μη παραστατικές εικόνες. Το συγκεκριμένο έργο θυμίζει τη σειρά "Λίμνες" της αδερφής της, Ξένια Έντερ.
-
Η Έντερ με απαλούς και αρμονικούς χρωματικούς συνδασμούς έχει φτιάξει ένα ζωγραφικό έργο που θα μπορούσε να απεικονίζει ένα τοπίο είτε ένα οργανικό μόρφωμα. Η καλλιτέχνιδα χρησιμοποιεί τις καμπύλες γραμμές, τα κοίλα και τα κυρτά μέρη για να φτιάχνει διάφορα επίπεδα που στη συνέχεια συνθέτουν διάφορες μη παραστατικές εικόνες.
-
Η Έντερ με απαλούς και αρμονικούς χρωματικούς συνδασμούς έχει φτιάξει ένα ζωγραφικό έργο που θα μπορούσε να απεικονίζει ένα τοπίο είτε ένα οργανικό μόρφωμα. Η καλλιτέχνιδα χρησιμοποιεί τις καμπύλες γραμμές, τα κοίλα και τα κυρτά μέρη για να φτιάχνει διάφορα επίπεδα που στη συνέχεια συνθέτουν διάφορες ανεικονικές εικόνες.
-
Το 1932 τυπώθηκε η χρωματική θεωρία του Matiushin «Οι νόμοι που κυβερνούν την ποικιλία των χρωματικών συνδυασμών: Εγχειρίδιο χρώματος». (Spravochnik po tsvety). Το εγχειρίδιο χρώματος δημιουργήθηκε για να χρησιμοποιηθεί στην παραγωγή και ειδικότερα στην αρχιτεκτονική, στην κλωστοϋφαντουργία, στις πορσελάνες, στις ταπετσαρίες, στον πολύγραφο και αλλού. Οι μαθητές του Ματιούσιν υπό την καθοδήγηση του δασκάλου τους έφτιαχναν διάφορες σπουδές συνδυάζοντας τα βασικά με τα συμπληρωματικά χρώματα και τα μετεικάσματά τους, επιδιώκοντας αρμονικούς συνδυασμούς. Τα συμπεράσματα που προέκυπταν από τα πειράματα με το χρώμα, εκθέτονταν στις ετήσιες εκθέσεις της Σχολής. Το συγκεκριμένο έργο η Έντερ το έχει φτιάξει συνδυάζοντας πολλά χρώματα μαζί με φαρδιές πινελιές, τη μία δίπλα στην άλλη χρησιμοποιώντας τους χρωματικούς πειραματισμούς της σχολής και εναρμονίζοντας τα βασικά με τα συμπληρωματικά χρώματα και τα ενδιάμεσά τους.
-
Η Έντερ δημιούργησε ένα έργο με πολλούς χρωματικούς συνδυασμούς και διάφορες γραμμές που δημιουργούν πολλαπλά επίπεδα. Πιθανόν απεικονίζεται ένα φυσικό τοπίο το οποίο η Έντερ αντιμετώπισε με τη μέθοδο της διευρυμένης όρασης. Στο έργο η Έντερ προσπαθεί να απεικονίσει με οριζόντιες, κάθετες και καμπύλες συνθέσεις, τη δυναμική κίνηση ηχοχρωματικών στοιχείων και την ηχοχρωματική μετάβαση από τη μια τονικότητα στην άλλη. Οι τόνοι είναι απλοί και αρμονικοί.
-
Η Έντερ έφτιαξε τον πίνακα με τη μέθοδο της διευρυμένης όρασης και δεν αποκλείεται να είναι ένα από τα πολλά plein air σχέδιά της, στα οποία επιδίωκε να "αιχμαλωτίσει" τη φύση και να κατανοήσει τους ενεργειακούς ρυθμούς των ζωντανών στοιχείων.Στο έργο η Έντερ προσπαθεί να απεικονίσει με οριζόντιες και καμπύλες συνθέσεις, τη δυναμική κίνηση ηχοχρωματικών στοιχείων και την ηχοχρωματική μετάβαση από τη μια τονικότητα στην άλλη. Οι τόνοι είναι απλοί και αρμονικοί.
-
Η αντίληψη του σύμπαντος ως μία Οργανική Ενότητα οδήγησε τον Matiushin στην προσπάθεια σύλληψης του Όλου με τη διεύρυνση των αισθήσεών του και κυρίως της όρασης. Για να συλλάβει αυτές τις κρυμμένες σχέσεις των οργανισμών με το χώρο επιδίωξε τη διευρυμένη όραση. Το πρώτο συνθετικό "ZOR" προέρχεται από το ρωσικό ρήμα zrenie - βλέπω, ενώ το δεύτερο συνθετικό "VED" από το ρήμα vedanie - γνωρίζω. Ο Ματιούσιν και οι μαθητές του, σκοπό είχαν τη θεώρηση του διευρυμένου οπτικού πεδίου εν κινήσει σε μια ακτίνα 360 μοιρών. Το Ζορβέντ εκφράζεται και αποτυπώνεται πάνω στον καμβά με την άτακτη τοποθέτηση φωτός και χρώματος πάνω στην επιφάνεια, όπου οι οργανισμοί αποκτούν φόρμα και η διευρυμένη όρασή μας επιτρέπει τη θεώρησή τους. Η Έντερ σ' αυτό το έργο επεκτείνει τη ματιά της έξω από το αντικείμενο διευρύνοντας τα όριά του προς τα πάνω και δίνοντας μας ένα έργο που μοιάζει να έχει ζωγραφιστεί από κάτω προς τα πάνω, σαν να ακολουθούμε την πορεία που έχουν αφήσει τα χρώματα καθώς ενώνονταν για να δημιουργήσουν τη νέα εικόνα. Αυτό το έργο της Έντερ θυμίζει έντονα τους πειραματισμούς του αδερφού της Μπορίς.
-
Ο πίνακας πιθανότατα είναι plein air και ζωγραφίστηκε με τη μέθοδο της διευρυμένης όρασης. Στόχος είναι να απεικονιστούν με οριζόντιες, κάθετες και καμπύλες συνθέσεις, η δυναμική κίνηση ηχοχρωματικών στοιχείων και η ηχοχρωματική μετάβαση από τη μια τονικότητα στην άλλη. Οι τόνοι είναι απλοί και αρμονικοί. Το χρώμα έχει έκταση, όπως και στους άλλους πίνακες της Έντερ, διότι χρησιμοποιεί τόνους που παρατήρησε στη φύση και δοκίμασε πειραματικά. Πρόκειται για ένα θέμα που πήρε από το φυσικό περιβάλλον και παρουσίασε μέσα από τη διευρυμένη ματιά του Νέου Χωρικού Ρεαλισμού.
-
Η Μαρία Έντερ ζωγράφισε μια προσωπογραφία, πιθανότατα κάποιου φιλικού της προσώπου, του οποίου όμως την ταυτότητα δε γνωρίζουμε, καθώς το πρόσωπο του έργου δεν έχει ταυτιστεί. Έχει χρησιμοποιήσει απαλά και αρμονικά χρώματα, δεν έχει μείνει στις λεπτομέρειες που συνθέτουν το πρόσωπο και τον κορμό του, αλλά θέλει να μας δώσει τη γενικότερη εντύπωση της εικόνας του. Η γυναίκα μοιάζει να είναι ώριμης ηλικίας, παρουσιάζεται σκεφτική, με βλέμμα που βγαίνει έξω από τα όρια του πίνακα και χείλη ερμητικά κλειστά, που δείχνουν άνθρωπο πεισματώδη και κλειστό. Πρόκειται για ένα ρεαλιστικό πορτραίτο από τα ελάχιστα παραστατικά έργα που μας έχει αφήσει η Έντερ.
-
Οριζόντιες, κάθετες, καμπύλες και ευθείες γραμμές συνθέτουν αυτό το πολύχρωμο έργο που πιθανότατα να έχει ζωγραφιστεί με τη μέθοδο της διευρυμένης όρασης και να επιδιώκει να παρουσιάσει μια καινούρια οργανική εικόνα, ενταγμένη στο συμπαντικό μας κόσμο. Αν και τα χρώματα που έχει χρησιμοποιήσει η Έντερ είναι αρκετά έντονα, ο συνδυασμός τους είναι σωστός, καθώς έχει χρησιμοποιήσει βασικά και συμπληρωματικά χρώματα με τα ενδιάμεσά τους.
-
Η Έντερ έχει φτιάξει με απαλούς και αρμονικούς χρωματικούς τόνους ένα σπίτι ενταγμένο σε ένα φυσικό περιβάλλον. Σκοπός της οργανικής παιδείας δεν ήταν η επίδειξη της ζωγραφικής ικανότητας, αλλά η δημιουργία μιας καινούριας εικόνας αποδοσμένη με "σωστούς" χρωματικούς συνδυασμούς.
-
Η Έντερ έφτιαξε τον πίνακα με τη μέθοδο της διευρυμένης όρασης και δεν αποκλείεται να είναι ένα από τα πολλά plein air σχέδιά της, στα οποία επιδίωκε να "αιχμαλωτίσει" τη φύση και να κατανοήσει τους ενεργειακούς ρυθμούς των ζωντανών στοιχείων. Στο έργο η Έντερ προσπαθεί να απεικονίσει με οριζόντιες και καμπύλες συνθέσεις, τη δυναμική κίνηση ηχοχρωματικών στοιχείων και την ηχοχρωματική μετάβαση από τη μια τονικότητα στην άλλη. Οι τόνοι είναι απλοί και αρμονικοί.
-
Το έργο ζωγραφίστηκε με τη μέθοδο της διευρυμένης όρασης. Στόχος είναι να απεικονιστούν με οριζόντιες, κάθετες και καμπύλες συνθέσεις, η δυναμική κίνηση ηχοχρωματικών στοιχείων και η ηχοχρωματική μετάβαση από τη μια τονικότητα στην άλλη. Οι τόνοι είναι απλοί και αρμονικοί. Τα χρώματα που χρησιμοποιεί είναι "σωστά" συνδυασμένα και συμφωνούν με τους χρωματικούς πειραματισμούς του Ματιούσιν και της ομάδας του. Η Έντερ δημιουργεί μια καινούρια εικόνα στα πλαίσια του Νέου Χωρικού Ρεαλισμού.
-
Η Οργανική Παιδεία περιλαμβάνει τη λέξη όργανο, που ενέχει πλήθος εννοιών και ιδιοτήτων. Η λέξη οργανικός φέρνει στο μυαλό τα όργανα του ανθρώπινου σώματος, τους ποικίλους ζωντανούς οργανισμούς που συνθέτουν το φυσικό μας κόσμο και όσον αφορά την τέχνη, τη μορφολογία ενός έργου όπως αυτή ορίζεται μέσα από τα χαρακτηριστικά του. Εδώ έχουμε ένα σχέδιο με μολύβι που παρουσιάζει μια σειρά από μορφώματα, που το ένα στέκεται δίπλα στο άλλο, σαν να προκύπτουν το ένα από το άλλο και έχουμε μια διαδοχική δημιουργία καινούριων "οργανισμών". Πιθανόν να είναι ένα προπαρασκευαστικό σχέδιο που στη συνέχεια η Έντερ θα το χρωμάτιζε. Επίσης, θυμίζει έντονα τη φυσιολογία των κρυστάλλων που τόσο αγαπούσε και ο δάσκαλος Ματιούσιν για τους απεριόριστους χρωματικούς συνδυασμούς που πρόσφερε η διάθλαση του φωτός μέσα από αυτούς και για την οργανική τους σύσταση.
-
Η Έντερ με μεγάλες, φαρδιές πινελιές συνθέτει ένα τοπίο στα πλαίσια της οργανικής παιδείας του Ματιούσιν. Με τη διευρυμένη όραση οι καλλιτέχνες μπορούσαν να έχουν πλήρη αντίληψη του χώρου και των στοιχείων του. Οι καλλιτέχνες διεύρυναν τα όριά τους και επιχειρούσαν με χρώματα να συνθέσουν ένα καινούριο, ανεικονικό τοπίο. Η διευρυμένη όραση, το Ζορβέντ εκφράζεται και αποτυπώνεται πάνω στον καμβά με την άτακτη τοποθέτηση φωτός και χρώματος πάνω στην επιφάνεια, όπου οι οργανισμοί αποκτούν φόρμα και η διευρυμένη όρασή μας επιτρέπει τη θεώρησή τους.
